Después de What A Devastating Turn Of Events (2024), uno de los debuts más interesantes de los últimos años, teníamos motivos para esperar que RACHEL CHINOURIRI continuara desarrollando ese universo musical tan particular que la había convertido en una artista diferente. No nos hubiera importado que insistiera en aquella fórmula, que siguiera profundizando en sus influencias y en una identidad que destacaba precisamente por su idiosincrasia, su personalidad y una manera muy reconocible de entender el indie pop. Sin embargo, con I THINK I SPOKE TOO SON nos encontramos ante un cambio de dirección bastante evidente. Synthpop, Alt-Pop, Pop Rock, Indie Rock y Dance-Pop se mezclan en un trabajo que apuesta decididamente por un sonido más accesible y comercial. Un giro que, en nuestra opinión, llega demasiado pronto y que transmite cierta urgencia por reinventarse cuando todavía había mucho recorrido en el camino anterior.
Conviene asumir desde el principio que difícilmente vamos a encontrar aquí un álbum tan interesante como su predecesor. Una vez aceptado esto, podemos disfrutar de un disco que tiene bastante más que ofrecer de lo que podría sugerir nuestra reticencia inicial. Las cuatro primeras canciones dejan muy claro hacia dónde quiere dirigirse Chinouriri: composiciones potentes, estribillos pegadizos y una inmediatez que no estaba tan presente en su debut. Después llegan I'm Star y AAAHH!!! dos ejemplos especialmente acertados de esta nueva orientación. Son canciones comerciales, sí, pero conservan una personalidad tan marcada que resulta imposible imaginarlas en manos de otra artista. Porque sería difícil que RACHEL CHINOURIRI hiciera una canción intercambiable. Su identidad musical sigue estando ahí, incluso cuando decide acercarse a terrenos más convencionales.
Y aquí es donde encontramos una de las principales virtudes del álbum. No estamos ante un trabajo monótono ni ante uno de esos discos de pop excesivamente preocupados por mantener una supuesta cohesión que termina convirtiéndose en uniformidad. Las canciones tienen gancho, personalidad y capacidad para permanecer en la memoria. El conjunto funciona, mantiene el interés y deja la sensación de que estamos ante un repertorio que puede proporcionarle varios éxitos, posiblemente con mayor facilidad que el de su anterior álbum.
Tampoco creemos que este cambio pueda atribuirse sin más a una imposición de la industria. Rachel figura como productora del álbum junto a Aaron Paul O'Brien y participa también en la composición de las canciones. Es una decisión artística en la que tiene una responsabilidad creativa evidente. Y eso hace que nuestra valoración sea algo más compleja: admiramos su talento, consideramos que es una de las artistas más interesantes surgidas en los últimos años y reconocemos que tiene capacidad para desenvolverse con enorme solvencia en este nuevo registro. Precisamente por eso, nos cuesta un poco más entender la necesidad de acercarse tan pronto a determinadas fórmulas del mainstream.
La producción merece también una valoración positiva. Si tenemos en cuenta que su anterior trabajo contaba con un equipo de producción mucho más amplio, resulta destacable que aquí, con Rachel y Aaron Paul O'Brien al frente, se haya conseguido un resultado tan sólido. El sonido está bien trabajado, las canciones mantienen una coherencia estilística y el conjunto tiene suficiente personalidad para no caer en la mera acumulación de fórmulas comerciales.
En el plano narrativo, I THINK I SPOKE TOO SON resulta bastante más introspectivo de lo que su envoltorio musical podría hacernos pensar. RACHEL CHINOURIRI ha explicado que su anterior álbum estaba más centrado en cómo se relacionaba con el mundo y en cómo era percibida por los demás, mientras que aquí dirige la mirada hacia sí misma. El disco nace de una etapa marcada por las fiestas, el alcohol y una vida social que, pese a sus momentos de diversión, también escondía inseguridades y cierta necesidad de evasión. A través de sus doce canciones va cuestionando aquella imagen de chica fiestera que había proyectado, las relaciones que mantenía y la persona que creía ser. No se trata tanto de renegar de aquella etapa como de comprenderla y aceptar que no tiene por qué definirla para siempre. Hay también una reflexión sobre el crecimiento personal, la dificultad de reconocerse en determinadas versiones de nosotros mismos y la posibilidad de cambiar de opinión sobre quiénes somos. En ese sentido, el título del álbum adquiere todo su significado: quizás habló demasiado pronto al pensar que ya sabía perfectamente quién era.
En cuanto a la recepción crítica, I THINK I SPOKE TOO SON ha obtenido una media de 77 sobre 100, cuatro puntos por debajo del 81/100 conseguido por What A Devastating Turn Of Events. Still Listening le ha otorgado un 85/100, mientras que NME, DIY, The Line of Best Fit, Clash y Rolling Stone UK coinciden en un 80/100. Paste se queda en 75/100, Pitchfork en 73/100 y MusicOMH, Exclaim!, Rolling Stone y The Needle Drop le conceden un 70/100. Estamos ante una recepción mayoritariamente favorable, con valoraciones bastante sólidas, aunque ligeramente menos entusiastas que las de su debut. No parece que el cambio de dirección haya supuesto una mejora en su consideración crítica, pero tampoco estamos ante un disco que haya generado un rechazo significativo.
Nuestra impresión se encuentra bastante cerca de ese consenso, aunque con un 85 sobre 100 que es una puntuación algo más generosa que la de la mayoría.
Al final, podemos echar de menos a la RACHEL CHINOURIRI de su primer álbum y, al mismo tiempo, reconocer que ha firmado un trabajo muy notable. No compartimos del todo el rumbo artístico elegido, nos parece que esta aproximación al pop mainstream llega demasiado pronto y nos hubiera gustado que siguiera explorando las posibilidades de aquella identidad musical que tanto nos había convencido. Pero eso no significa que I THINK I SPOKE TOO SON sea un mal disco, ni mucho menos. Tiene grandes canciones, una producción estupenda, cohesión y una artista con un talento extraordinario que sigue siendo perfectamente reconocible. Quizás no necesitábamos este cambio, pero una vez que ha decidido darlo, lo cierto es que ha sabido sacarle bastante partido. Nos parece bastante superior a lo que han entregado artistas como Jorja Smith o Tinashé este mismo año.
MEJORES MOMENTOS: Pretty Girls, One Song Away For Crying, Broken Chair, I'm A Star, AAAHH!!!, Make Believe, Parasite...
MEDIA CRÍTICA: 77/100
NUESTRA VALORACIÓN: 85/100

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