INCUESTIONABLES RADIOHEAD

Que lejos quedan los RADIOHEAD de los 90 con himnos como Creep, High & Dry, Fake Plastic Trees, Paranoid Android, Karma Police o No Surprises, la mayoría de ellos extraídos de los míticos The Bends (1995) y OK Computer (1997). Mucho nos tememos que esos Radiohead no volverán nunca. Y no nos engañemos, tampoco hay ninguna intención por parte de la banda de recuperar viejas fórmulas del pasado. No lo decimos por desdeñar todo lo que vino después, como los revolucionarios Kid A (2000) y Amnesiac (2001) que marcarían esa ruptura con lo anterior y el inicio de una etapa electrónica y algo más experimental.

Quince años después de Amnesiac (2001) y otros tantos álbumes publicados, RADIOHEAD vuelve con A MOON SHAPED POOL, que saldrá a la venta en formato físico el próximo día 17 -ya está disponible en descargas- y es uno de esos trabajos que encabezarán las diferentes listas de los mejores discos del año de la prensa especializada, a tenor de la recepción crítica que está teniendo.

Aunque empieza a ser costumbre que un disco de Radiohead sea calificado de Obra Maestra y nadie se atreva a cuestionarlo.

Nosotros sí que lo cuestionamos. Porque efectivamente, su factura es impecable como siempre. Y esta vez, además tiene la particularidad de que las canciones tienen una grandilocuencia y una amplitud sonora descomunal, en parte gracias a la sección de cuerda y los coros de la London Contemporary Orchestra. Todo el disco rezuma calidad por los cuatro costados. Pero... ¿Por qué nos dá la sensación de que las canciones no van a perdurar en nuestra memoria como lo hicieron las canciones que hemos comentado al principio? Y, por supuesto, que tampoco serán canciones que abanderen una generación, como aquellas. Es cierto que pedirles algo así, es demasiado. Pero para este que suscribe, justo ahí es donde reside la diferencia entre una Obra Maestra y un simple disco excelente, que no es poco. El tiempo dirá cual de las dos cosas es A MOON SHAPED POOL. Aunque nosotros nos aventuraríamos a decir que es lo segundo.

LA CONSAGRACIÓN DE BETH ORTON.

Hace cuatro años que no sabíamos nada de BETH ORTON, en el 2012 cambió de sello discográfico (Anti Records) y publicó Sugaring Season una delicia en la que predominaba lo acústico y con la que nos dió la sensación de que comenzaba una nueva etapa su carrera. Nos equivocamos.
Está claro que como dice nuestro refranero popular: "La cabra siempre tira al monte" porque Orton acaba de publicar KIDSTICKS y con la ayuda del productor Andrew Hung y es una vuelta a la electrónica en toda regla. 

Aunque sentenciar que "es una vuelta a la electrónica" tampoco sería del todo exacto. Orton no vuelve, si acaso, continúa. Porque no ha retrocedido a la electrónica que nos regaló hace veinte años cuando todavía no existía el dubstep o estaba a punto de acuñarse el término como tal. Esto tiene poco o nada que ver con lo que hacía con Willian Orbit entonces, o cuando acompañaba a los Chemical Brothers. Estamos hablando de la evolución de la electrónica o la folktrónica que es el género con el que fue etiquetada en su momento.

Y ciertamente nos encontramos a una Beth Orton pletórica, con la actitud de una artista consagrada que no tiene el peso de tener que demostrar algo, que no necesita buscar nuestra aprobación y, sobre todo, que sigue siendo vanguardista después de más de dos décadas de carrera.
Los que estáis familiarizados con la música de Beth Orton váis a disfrutar muchísimo con este trabajo. Para los que no, KIDSTICKS es un disco que no va a gustar en la primera escucha, necesitará dos o tres oportunidades para que apreciéis todos sus matices musicales y vocales. Nosotros os recomendamos que le deis esas oportunidades. Merece la pena.

NEKO CASE, KD LANG Y LAURA VEIRS JUNTAS POR PRIMERA VEZ.

Los que seguís este blog recordaréis que hemos hablado muchísimas veces de Neko Case, Kd Lang y Laura Veirs porque han escrito una página en la historia de la música reciente como las grandes compositoras e intérpretes que son. Cada disco que publican merece toda nuestra atención y nunca defraudan. 

Lo que resultaba bastante más complicado es que algún día escribiésemos sobre las tres a la vez. No era un sueño imposible, porque hay músicos que están predestinados a trabajar juntos. Y aunque a priori, mezclarlas pueda parecer una combinación un tanto extraña, musicalmente hablando, el resultado de esa mezcla acaba siendo de lo más coherente.

El próximo 17 de Junio sale a la venta CASE LANG VEIRS un disco único que reune a estas tres grandes mujeres. Nosotros sabemos de su existencia desde el mes de febrero que se anunció su salida con el adelanto de ATOMIC NUMBER. Podríamos haber escrito algo sobre ellas entonces, pero preferimos reservarnos para cuando editasen un videoclip algo más trabajado que la pista de audio disponible. Estamos a menos de dos semanas de su lanzamiento y todavía no hay vídeo oficial.

Así que hemos decidido comenzar a hablar de este trabajo aunque los vídeos no estén a la altura, porque estamos convencidos de que no será la primera vez que hablemos de él. Es uno de los discos importantes de la temporada.

Las tres componen los temas, y los han repartido cantando las tres a la vez o dejando que una de ellas sea la vocalista principal, con las otras dos de acompañamiento. Es curioso como la marca de fábrica personal de cada una aparece cuando son las vocalistas principales de esos temas. Léase este Honey and Smoke con Kd Lang al frente.

O Best Kept Secret que es muy, muy, muy Laura Veirs. Aunque Veirs siempre ha sido bastante minimalista y aquí arropada con los coros de sus compañeras gana muchísimo.

Y Neko Case es la protagonista vocal de Delirium. Quizás de las tres, Case sea la menos conocida por el gran público, nosotros hemos hablado mucho más de su (fundamental) participación en el supergrupo The New Pornographers que de su brillante carrera en solitario. Laura Veirs también es una artista bastante alternativa.
Está claro que quien más le va a sonar al gran público es Kd Lang. Pero mucho nos tememos que sólo de nombre -Es lo que le ocurre a las personas carismáticas-. Porque, en realidad, están poco familiarizados con su música. En ese sentido, Lang es una gran desconocida, conocida. Este álbum nos dá la oportunidad de redescubrirlas a las tres. Seguiremos hablando de él. No os quepa la menor duda.