AURORA NOS LLEVA DÓNDE ELLA QUIERE.

Prácticamente seguimos a AURORA desde su inquietante álbum debut y recientemente se ha publicado su cuarto álbum de estudio THE GODS WE CAN TOUCH y como avanzamos la última vez que hablamos de ella a colación de A Different Kind Of Human (Step2) (2019) el adejetivo "inquietante" ya no la acompaña necesariamente siempre, ahora es intermitente e incluso se podría omitir en esos cortes luminosos del electropop más elegante. Aunque no olvidemos que varios años después del lanzamiento de Runaway, una de sus canciones más celebradas de su álbum debut, se hizo viral gracias a un trend en Reels de Instagram y Tik Tok. Y nos da la sensación de que ese revivir de Runaway ha hecho que se plantee no cerrar esa puerta y en este álbum tenemos una mezcla de canciones más alegres y luminosas que seguían la senda de su álbum del 2019 y otras un tanto etéreas del corte de Runaway porque al fin y al cabo, esa es su marca más reconocible ahora mismo. Por lo demás y aparte de ese eclecticismo que se agradece bastante. Tenemos un álbum que se ha ido desglosando single a single prácticamente desde hace dos años. A su primer adelanto Exist To Love que es de Mayo del 2020 le siguieron cinco singles más. En el apartado de colaboraciones nos encontramos a la cantautora francesa Claire Pommet más conocida artísticamente como Pomme. El álbum está compuesto y producido por la propia Aurora y por Magnus Skylstadt y Matias Tellez. En cuanto a la temática AURORA analiza bajo el prisma de la mitología griega temas universales como la culpa, el deseo o la moral.

¿Y qué han dicho los críticos? entre el 90 sobre 100 de MusciOHm y The Line Of Best Fit y el 60 sobre 100 de Mojo tenemos el prácticamente unánime 80 sobre 100 de AllMusic, Under The Radar, Clash. DIY y NME, convirtiéndose en el resultado de la media final. Tenemos muy claro que AURORA juega mucho con todos nosotros y nos toma el pelo para llevarnos por derroteros más comerciales y que no se note, que nunca pierda esa pátina indie que la caracteriza. Y nos dejamos engañar. Porque nos gusta y aunque no queramos verlo, todos sabemos que hubo un antes y un después de su participación en Frozen 2. Y está claro que AURORA ya ha adquirido una dimensión que ninguno imaginábamos cuando escuchamos y disfrutamos su primer disco. Aún así, hacer lo que hace, mantener el tipo y complacer a su público del principio y al nuevo, es muy complicado. Y hasta ahora lo está sabiendo hacer. Nos gusta más su álbum debut, pero este disco tiene canciones realmente buenas que van a sonar mucho y da igual cuando, cómo ocurriera con Runaway. Nosotros consideramos que no merece menos de un 87 sobre 100. Y esa es nuestra nota.

 

MEDIA DE LA CRÍTICA: 80/100

VALORACIÓN EXQUISITECES: 87/100

YEARS & YEARS SE REDUCE A OLLY ALEXANDER.

 

Pues como decimos en nuestro titular YEARS & YEARS ya no es un trío y comienza una nueva etapa como proyecto personal de su líder OLLY ALEXANDER que ha tenido un excelente año con su magnífico debut como actor en la serie It's a Sin. Se dice que su personaje Richie y todo su mundo, ha influido en la composición de algunas de las canciones de NIGHT CALL, que en realidad se trata de una oda al hedonismo y a la búsqueda del amor (propio) con el simbolismo de la sirena y todo lo que ello conlleva. Y Alexander toma el relevo de bandas como Pet Shop Boys en su vertiente más petarda. Porque este es el disco más petarda de los tres de YEARS & YEARS y que nadie piense que usamos la palabra "Petarda" en sentido peyorativo. Porque casi se ha convertido en un género. De hecho, el propio Alexander es muy consciente de que después de los años tan duros y frustrantes que hemos tenido necesiba concentrarse en crear un álbum realmente divertido. Y si ese era el objetivo, lo ha cumplido con creces. Por cierto, la marcha de los otros dos componentes ha sido totalmente amistosa para centrarse en sus propios proyectos (estaremos atentos) y es muy probable que a pesar de que no ha intervenido en el proceso creativo de NIGHT CALL, todavía podaís ver a Mickey Goldsworthy acompañando a Alexander en la gira de conciertos de este álbum, que se presenta en dos ediciones: Una convencional con once cortes y otra Deluxe que incluye cinco cortes más, dos de ellos colaboraciones con Kylie Minogue.

La crítica es otro cantar. Ha estado bastante dividida. Si bien es cierto que venimos de Palo Santo (2019) que es el mejor trabajo de YEARS & YEARS como trío y las expectativas podrían estar más o menos altas con respecto a NIGHT CALL, al ser un proyecto en solitario de Alexander (Aunque no ha querido renunciar a la marca Years & Years por motivos comerciales). Habría que intentar comenzar de cero y comparar lo menos posible con lo que ya hemos visto. The Independent le ha otorgado el 100 sobre 100 y ya empieza a tenerlo en cuenta para lo mejor del 2022. Medios como DIY, PopMatters. The Observer. AllMusic o NME no bajan del 80 sobre 100. Pero también ha tenido un aluvión de medios que no les ha gustado tanto: The Telegraph, MusicOhm y Uncut (60 sobre 100) y Mojo y The Skinny (40 sobre 100). El algoritmo de Metacritic ha estimado la media en un 71 sobre 100. Nosotros lo tenemos muy claro y no vamos a cargarnos a NIGHT CALL primero porque estamos un poco hartos que cualquier cosa que huela a pop, divertimento, frivolidad y/o fantasía queer la crítica considere que es de segunda clase y use un baremo diferente para medirlo. Lo mejor de NIGHT CALL es que hoy te puede parecer todo eso, el disco más frivolón y el más petarda. Pero contiene canciones que se quedarán en tu vida, que te vas hartar de escucharlas y dentro de 30 años te vas a empezar a dar cuenta de que son auténticos temazos al igual que ahora pasa con la discografía de Abba de los 70. Así que no merece menos de un 85 sobre 100 solamente por eso. ¿Para qué esperar 30 años para empezar a valorarlo? Nosotros lo hacemos ya.

 

MEDIA DE LA CRÍTICA: 71/100

VALORACIÓN EXQUISITECES: 85/100

CAPRISONGS: EL ADIÓS AL DRAMA DE FKA Twigs.

 

Cada día nos cuesta entender más la diferencia entre una mixtape y un nuevo álbum. Porque cuando lanzan una mixtape se le da un carácter especial tipo "No es su nuevo álbum" cuando hay un buen puñado de canciones inéditas y una producción como la de cualquier álbum nuevo de estudio. Que quizás una mixtape es al mundo de la música lo que es al del cine un Director's Cut, puede ser... Porque se supone que la artista ha hecho en todo momento lo que ha querido, sin ningún tipo de presiones de la discográfica y realmente en CAPRISONGS de FKA Twigs nos encontramos un respiro para una artista que se ha abierto en canal y exorcizado todos sus demonios en esa obra maestra que fue Magdalene (2019). Es como si jugara  y se divirtiera mucho más y pasara página del dolor y todos los dramas del pasado y probablemente esto sea lo mejor de esta mixtape que no tiene edición en físico, solamente se puede escuchar en streaming y comprar mediante descarga digital. Que por otro lado no entendemos como no lo ha editado en físico porque contiene colaboraciones con Pa Salieu, The Weeknd, Dystopia, Rema, Shygirl, Unknown T o Jorja Smith y la producción está a cargo de El Guincho (Rosalía) y es de lejos mucho más comercial que sus álbumes de estudio. Nosotros imaginamos que dependiendo de su repercusión en streaming se acabará editando por lo menos el vinilo. Así lo esperamos.

En cuanto a la crítica, parece que ha gustado menos que Magdalene (2019) cosa que no nos sorprende porque ese disco son palabras mayores. Fue uno de los mejores de su año de producción y es más que probable que también lo sea de la década. Así que era complicado superar eso, quizás por eso le ha dado ese caracter de Mixtape a CAPRISONGS para diferenciarlo de toda la intensidad de un trabajo como Magdalene (2019). CAPRISONGS ha sido valorado con un 90 sobre 100 por No Ripcord aunque hay cierta unanimidad con el 80 sobre 100 (Exclaim!, The Observer, NME, The Quietus o Rolling Stone) y la nota más baja, como no, proviene del azote que no descansa ni en Enero: Los chicos de The Guardian que le han otorgado un 60 sobre 100. Finalmente la media es de un 80 sobre 100. Nosotros hemos hecho los deberes y hemos intentado que no nos influya Magdalene (2019) y evaluar esta mixtape como algo independiente a su carrera, que tampoco deberíamos hacerlo. Pero es que es otro rollo completamente diferente a lo que había hecho en sus primeros brillantes trabajos, con mucha más fusión de géneros y estilos. Podríamos hablar de R&B Alternativo, Synthpop, Indie electronica, Indie Pop-Rock... y todo suena muy fresco y actual. Para nosotros es un 85 sobre 100. Solo lamentamos no poder comprar el CD. Porque merecería la pena tenerlo.

 

MEDIA DE LA CRÍTICA: 80/100

VALORACIÓN EXQUISITECES: 85/100