THE BETHS: FRESCURA Y DESCARO.

Hoy viernes os traemos el álbum debut de THE BETHS titulado FUTURE ME HATES ME. THE BETHS es una banda Neozelandesa de pop-punk formada en el 2016 por Elizabeth Stokes, Johnathan Pearce, Benjamin Sinclair e Ivan Luketina. Una de las curiosidades es que los cuatro miembros estudiaron Jazz en la Universidad de Auckland. Aunque todos amaban el pop-punk desde la infancia y es a lo que han terminado dedicándose. Antes de este trabajo, editaron un primer Ep titulado Warm Blood (2017) del que han recuperado Whatever para FUTURE ME HATES ME.

El disco se resume en diez cortes rebosantes de energía, buen rollo y cierta ironía. Uno de esos discos que se hacen muy cortos y que necesitas escuchar en bucle para saborearlo mejor.

Vocalmente, Elizabeths Stokes recuerda a ratos a una Imogen Heap desposeída de su electrónica y sus fuegos de artificio, pero solo a ratos. Así que los haters de la Heap esperamos que no tengan en cuenta este comentario. Más que nada porque estos chicos son muy guitarreros y están a años luz de los universos de Imogen Heap. Solo hablábamos de la tesitura y el color de la voz de Elisabeth.

El disco es perfecto para escucharlo en la playa. Ha sido muy acertado editarlo en Verano. Puede que no estemos ante algo demasiado novedoso, pero THE BETHS lo suplen con frescura y descaro. A nosotros nos ha parecido una de las sorpresas más agradables de la temporada.

La crítica con THE BETHS ha sido casi unánime con el predominio del 80 sobre 100 por parte de medios como: Mojo, Rolling Stone, Dusted Magazine, The 405, PopMatters, The Skinny, AllMusic, Exclaim. La media acabó subiendo a 81 sobre 100 gracias a los 83 de The AV Club.
Parece que los críticos empiezan a hacer ver ese hastío por el que pasa la música indie actual que llevamos tiempo comentando. Pero una vez más, pagan justos por pecadores. Porque este disco de THE BETHS junto a Lush (2018) de Snail Mail es lo mejor que hemos escuchado en música indie en lo que llevamos de año. Para nosotros es un clarísimo 85 sobre 100. Porque puede que todo esté inventado, pero todavía encuentras mucha frescura y resquicios de inteligencia en una obra como este desenfadado FUTURE ME HATES ME.

VALORACIÓN CRÍTICA: 81

VALORACIÓN EXQUISITECES: 85

VALORACIÓN LECTORES: 88

MEDIA DEFINITIVA: 85

EL GRAN FUTURO DE FREYA RIDINGS.

Reseñando los lanzamientos del año, a veces nos perdemos cosas interesantísimas que en el pasado estaban muy presentes en este blog, como el nacimiento de una gran cantante y compositora a la que vamos a seguir desde sus inicios. Lo hicimos en su momento con Rumer, Birdy y Frances y hoy le toca el turno a la gran FREYA RIDINGS.

Esta no es una entrada como las otras, se trata de una excepción porque ya sabéis que lo nuestro son los álbumes de estudio. Nunca hablamos de álbumes en vivo, ni de álbumes que solo están disponibles en descargas. Y justamente LIVE AT OMEARA es un álbum en vivo que solo está disponible mediante descargas. Tampoco vamos a puntuarlo, ni os vamos a pedir que lo puntuéis vosotros. Probablemente para el 2019 ya tenga su primer álbum de estudio, la hayan seleccionado para el BBC Sound Of 2019 y entonces hablaremos de ese trabajo y mantendremos nuestra dinámica habitual de puntuaciones. Ahora se trata de presentárosla y que disfrutéis de sus canciones.
Hace cinco días se presentó su primer vídeo oficial con Lost Without You uno de sus primeros éxitos en las listas británicas:

FREYA RIDINGS es una cantante-compositora británica (North London) muy en la línea de otras cantantes-compositoras británicas coetáneas como Frances, Birdy o Florence Welch. Tiene formación musical desde la infancia ya que su padre el actor y músico Richard Ridings le enseñó a tocar la guitarra siendo una niña. A los 16 ingresó en la Brit School. Escuela artística por la que han pasado personalidades de la talla de Frances, Adele, Amy Winehouse, Jessie J o el actor Tom Holland por citar unos pocos.

FREYA RIDINGS es otra de estas hijas de YouTube que colgando su música consiguió viralizar algunos de sus vídeos en UK hasta el punto de ser noticia en los informativos. De momento, solo hay dos grabaciones disponibles Live at Saint Pancras Old Church (2017) y LIVE AT OMEARA (2018) la grabación que nos ha traído aquí y que podrán escuchar íntegramente a continuación. Todo artista que se precie en UK testa al público con singles o Eps antes de dar paso al largo, Freya ha optado por la calidez y la cercanía de sus conciertos en directo. Algo que nos enseña sus tablas y que se agradece enormemente. Todas las canciones son inéditas compuestas por la propia FREYA RIDINGS. Estaréis de acuerdo con nosotros de que tiene un gran potencial y que si sigue su intuición de seguir haciendo las cosas como hasta ahora, llegará muy lejos.

Pues ya sabéis... Recordad que la conocisteis primero en EXQUISITECES. Probablemente el único blog en castellano que ha hablado de ella.

PÁGINA OFICIAL: https://freyaridings.com/

EL GRAN AÑO DE MITSKI

Después del aclamado Puberty 2 (2016) que alcanzó el puesto Nº68 en nuestra lista de los mejores álbumes de su año de producción, MITSKI ha vuelto con las pilas cargadas con BE THE COWBOY otro de esos discos imprescindibles que se han editado en este mes de Agosto.

Aviso a navegantes, recuerdo haber recibido un par de comentarios en desacuerdo de la inclusión de Puberty 2 (2016) de MITSKI en nuestra lista de aquel año. Si incluimos BE THE COWBOY en nuestra lista de Diciembre del 2018, espero no tener los mismos comentarios. Más que nada porque este año se os da la oportunidad de votar y puntuar vuestros discos preferidos y solo vosotros podéis impedir que un disco entre en nuestra lista con vuestras puntuaciones. 

Por nuestra parte, pensamos que BE THE COWBOY debe estar en todas las listas de lo mejor del año. No tenemos demasiado claro el puesto, todavía. Pero sí que es uno de los 100 mejores discos del 2018, a contracorriente de que el éxito de Puberty 2 (2016) pesaba demasiado.
La acogida de BE THE COWBOY en listas de ventas ha sido bastante mejor que la de Puberty 2 (2016). De hecho ha abierto mercado en países que no había conseguido entrar con su trabajo anterior.

El estilo de MITSKI es un tanto inclasificable, se acaba antes diciendo que es Pop-Rock, pero nos quedaríamos muy cortos. Porque se nota muchísimo que esta artista Japonesa-Americana tiene formación clásica, en la manera de construir sus canciones de arquitectura bastante sólida. MITSKI es la autora de los catorce cortes del disco. La producción musical ha corrido a cargo de Patrick Hyland. Y si tuviéramos que decir a quien nos recuerda... Salvando las distancias, diríamos que vocalmente está bastante cerca de otra Japonesa-Americana, Vienna Teng y en  cuanto a influencias... Pertenece a una generación de mujeres que han escuchado a Tori Amos y confesa o no, nosotros apreciamos su influencia.

En cuanto a la crítica, ha revalidado la nota de Puberty 2 (2016) según Metacritic, que basándose en veintiocho reseñas le otorga una media de 87 sobre 100. Estos son los medios y puntuaciones más significativos: The Guardian, Tiny Mix Tapes, Now Magazine y Consequence Of Sound (100); No Ripcord y All Music (90); Pitchfork (88); Paste Magazine (83); The New York Times, Rolling Stone, Boston Globe, Exclaim, NME y Mojo (80); PopMatters, Unde The Radar y Uncut (70).
Para EXQUISITECES es un 85 sobre 100 susceptible de subir hasta 90 si en Diciembre nos sabemos todas las canciones y estamos todo el día escuchándolo. Porque algo nos dice que este es uno de esos discos que te va atrapando en cada nueva escucha y siempre descubres algún matiz nuevo que a la larga te hace estar permanentemente enganchado. Ya nos contaréis.

VALORACIÓN CRÍTICA: 87

VALORACIÓN EXQUISITECES: 85

VALORACIÓN LECTORES: 91

MEDIA DEFINITIVA: 88