LOS RETOS SUPERADOS DE MITSKI.

Hace poco más de un año estábamos hablando de Laurel Hell (2022) de MITSKI y hoy nos ha sorprendido con el lanzamiento de THE LAND IS SO INHOSPITABLE AND SO ARE WE. Tenemos que confesar que Laurel Hell (2022) es nuestro álbum preferido de MITSKI y ya explicamos por qué en su reseña que recomendamos que recuperéis. Aunque una cosa son los gustos personales y otra muy distinta la objetividad y a nosotros nos gusta más Laurel Hell (2022) pero objetivamente THE LAND IS SO INHOSPITABLE AND SO ARE WE es mejor álbum, incluso algunos críticos lo han tildado de Obra Maestra. Lo que venimos observando en muchas artistas de la generación de Mitski es que piensas que han tocado techo con su último disco, que dificilmente pueden venir con algo mejor detrás y ¡Zas! te sorprenden con un álbum como este, que para empezar incluye toda una orquesta dirigida por Drew Ericson (autor también de los arreglos orquestales) y con un coro de diecisiete personas. Desde luego que eso es salir de su zona de confort, porque podría haber seguido explorando esa puerta que abrió con Laurel Hell (2022). Pero no, ha preferido darnos una obra diametralmente opuesta. A Mitski le van los retos. Retos que acaba superando con creces. El álbum está producido por Patrick Hayland y según la propia Mitski es su álbum más "americano" y confiesa haberse inspirado en las obras de Arthur Russell, Igor Stravinsky, Scott Walker, Caetano Veloso o Faron Young. Aunque lo que nosotros hemos visto más claro son las influencias de la música de los Spaguetti Western de Ennio Morricone (Lo vais a encontrar en I'm Your Man). Probablemente Tarantino abriría una de sus películas con algunas de las canciones de este álbum. 

En cuanto a la crítica, THE LAND IS SO INHOSPITABLE AND SO ARE WE ha conseguido una media de 91 sobre 100 convirtiéndose en la mejor valoración de su discografía. The Independent, The Skinny y The Guardian le han otorgado el 100/100 y consideran que es uno de los mejores trabajos del año. Under The Radar, DIY, The Line Of Best Fit, Exclaim! y Slant 90/100; Beats Per Minute 85/100; AllMusic, Rolling Stone, Clash Music, NME y Mojo 80/100. (No ha obtenido ninguna nota por debajo del 80/100 que suele ser la nota más alta de muchísimos álbumes). Como decíamos antes, lo mejor de MITSKI es que este álbum es muy bueno, pero tienes el convencimiento de que el próximo será mejor, esa ha sido su constante hasta ahora. Por eso estamos contentos de no haber puntuado nunca un álbum suyo con el 100/100 porque está claro que si no se lo damos en este, se lo daremos en el próximo. Esta vez nuestra nota va a ser un 93 sobre 100. Porque nos ha gustado, pero no hemos tenido un Crush con este álbum, que es lo que sentimos con álbumes como Big Time (2022) de Angel Olsen, por poner un ejemplo, y citamos este trabajo porque los dos tienen en común que son álbumes muy especiales y los mejores álbumes de las discografías de ambas artistas. Pero THE LAND IS SO INHOSPITABLE AND SO ARE WE necesita de más escuchas para llegar a tocarte el alma, de entrada es más frío. Aunque seguramente te acabes enamorando, no sientes amor al primer instante, y eso es lo que le pedimos a discos tan buenos como este, que nos enamoremos al primer instante. Quizás seamos demasiado exigentes.

 

MEJORES MOMENTOS: I Don't Like My Mind, Heaven, Bug Like An Angel, Star, My Love Mine All Mine...

MEDIA DE LA CRÍTICA: 91/100

NUESTRA VALORACIÓN: 93/100

EL ASCENSO IMPARABLE DE OLIVIA RODRIGO.

 

Tal y como os dijimos en nuestro vídeo de Tik Tok que teneis colgado en nuestra página de Facebook, aquí está la reseña escrita de GUTS lo nuevo de OLIVIA RODRIGO. Prometimos decir algo más elaborado de lo que dijimos en el vídeo que respondía a una primera impresión. Tuvimos que hacer ese vídeo enseguida, porque cuando sale un álbum gigantescamente mainstream como este, hablar hoy, seis dias después de su lanzamiento, ya es tarde. Tenemos que decir que aunque suene raro hablar de evolución en una persona que solamente tiene veinte años, OLIVIA RODRIGO ha evolucionado con respecto a su anterior trabajo Sour (2021), en el que se vió obligada a acreditar a grupos como Paramore o incluso a la mismísima Taylor Swift por el parecido sospechoso de algunas de sus canciones. De GUTS podemos decir que sus letras han madurado, además está más mordaz, irónica y deslenguada que en su anterior trabajo, da la sensación de que todo lo que le ha ocurrido en los dos últimos años la ha vuelto un poco más cínica y desconfiada y lo ha volcado en sus letras. En cuanto a su propuesta musical, sigue siendo pop con momentos rabiosamente rock y punk, cada vez más alejada de Taylor Swift y más cercana a Hayley Williams o Phoebe Bridgers.  El álbum está producido por Dan Nigro y Olivia Rodrigo ha co-escrito algunas de las canciones con Dan Nigro, Julia Michaels y Amy Allen.

En cuanto a la crítica, el ábum debutó con una media de 98/100 cuando se liberó el viernes. Pero hoy ya va por 93 sobre 100 porque muchos más medios se han pronunciado. Independent, NME y Rolling Stone le han dado un 100/100 y consideran que es uno de los mejores álbumes del año. The New York Times, Variety y DIY 90/100; MusicOHM, Clash, The Guardian y The Line Of Best Fit 80/100 siendo The Telegraph el que marca la nota discordante con un 60/100. A nosotros nos parece un buen disco, pero no tan bueno como se está diciendo. Un 98/100 o incluso un 93/100 de media nos parece bastante exagerado. Es cierto que OLIVIA RODRIGO tiene una maquinaria detrás con unos publicistas muy buenos que se han empeñado en hacernos creer que ha conseguido lo mismo que Taylor Swift, pero en menos tiempo y eso se traduce también en el apoyo incondicional de los medios que refuerzan esa idea que algunos incluso se la empiezan a creer. A nosotros no nos queda otra que poner un poco de cordura en todo este despropósito y decir que es un álbum correcto, que va a dar muchos singles pero que normalmente hablamos aquí de álbumes mejores que no tienen tantísimo apoyo mediático, ni repercusión como este y nuestra nota es un 86 sobre 100 que tampoco es una mala nota, pero se aleja bastante de nuestros parámetros para puntuar un álbum con un 100/100.  

MEJORES MOMENTOS: The Grudge, Vampire, Pretty Isn't Pretty, Get Him Back, Teenage Dream

MEDIA DE LA CRITICA: 93/100

NUESTRA VALORACIÓN: 86/100

NOAH GUNDERSEN O LA CRÓNICA DE UN DESENCANTO.

NOAH GUNDERSEN nos presenta su sexto álbum de estudio titulado IF THIS IS THE END (Si este es el final) un título que esperamos que no sea premonitorio, pero que, desde luego, refleja el estado de ánimo de NOAH GUNDERSEN y su frustrante relación con la industria musical, hasta el punto de que insinua que ha estado a punto de dejarlo.  A Pillar Of Salt (2021) su anterior álbum, tenía todos los ingredientes para que su carrera despegase a otros niveles mucho más allá de la escena indie, pero no fue así. Lamentablemente, pasó un tanto desapercibido a pesar de que ha sido uno de sus mejores trabajos. Pero todavía le quedan algunos cartuchos en la recámara. Esta vez ha canalizado toda esa frustración y malestar y lo ha transformado en algo creativo como para construir un álbum tan verdadero y desgarrador como IF THIS IS THE END. Un álbum que no debería caer en saco roto. Esta vez no puede pasar desapercibido. Porque Gundersen nos regala un excelente álbum de folk emparentado con los mejores álbumes de Damien Rice o Glenn Hansard.

En cuanto a la crítica, el álbum se liberó este fin de semana y aunque se puede encontrar información sobre el álbum por parte de algunos medios, no lo han valorado numéricamente todavía. Por lo que tendréis que fiaros de nuestro criterio una vez más. Cuando pones el alma, el corazón y los genitales en la creación y composición de una canción, se nota. Y este álbum es muy de verdad. Probablemente sea el más personal de su carrera. A nosotros nos ha parecido incluso mejor que A Pillar Of Salt (2021) que ya regalaba bastantes dosis de realidad y estaba considerado por la crítica como su mejor trabajo. Por eso no podemos valorarlo por debajo del 90 sobre 100, entre otras cosas porque consigue pellizcarnos el alma y nos llega. Incluso empatizamos con su desencanto. Y si hablamos de la producción musical que corre a cargo del propio Gunderden y Andy D Park, tenemos que decir que es una de las más elegantes que recordamos. En definitiva, que este blog no tendría ningún sentido si de vez en cuando no hablásemos de álbumes como este o como el último de The Paper Kites. 

 

MEJORES MOMENTOS: If Is This The End, Swim, Haunted House, Better Days... 

MEDIA CRÍTICA: ----

NUESTRA VALORACIÓN: 90/100