KING PRINCESS Y LA SOMBRA DE MARK RONSON.

 

Mikaella Mullaney es una cantante, compositora y multiinstrumentista de Brooklyn, Nueva York, aunque todos la conocéis mejor como KING PRINCESS y recientemente ha publicado HOLD ON BABY. Un disco que esperábamos ansiosamente tras su brillante debut con Cheap Queen (2019). Aunque su carta de presentación para el gran público fuera su participación en el álbum de Mark Ronson Late Night Feelings (2019). Y Ronson vuelve a estar presente en este nuevo trabajo porque lo ha producido junto a Ethan Gruska, Aaron y Bryce Dessner, Dave Hamelin, Shawn Everett y Tobias Jesso Jr. También encontramos colaboraciones de Zach Fogarty, Amy Allen y Fousheé. Así que, de entrada, con estos créditos nadie se puede resistir. En cuanto a estilos es un álbum de Alt-Pop con ribetes de pop-rock y electropop -Hay momentos que nos ha recordado a Robyn- con sonidos que marcarán tendencia como todo en lo que suele estar involucrado Mark Ronson. KING PRINCESS se desenvuelve bastante bien en las baladas (I Hate Myself, I Want To Party, Change The Locks, Crowbar...) y hay un claro predominio de ellas. Pero en realidad es bastante versátil como para abordar con éxito otros registros diferentes por los que no se ha apostado. Aunque tampoco es un reproche, todo lo que KING PRINCESS nos da en este álbum es de una calidad incuestionable.

HOLD ON BABY ha gustado en general a la crítica, nadie le ha dado menos de las tres estrellas 60/100 aunque esos tres medios que lo han puntuado con esa nota NME, Under The Radar y Slant han conseguido que el algoritmo de aproximación de Metacritic vaya a la baja. Aun teniendo buenas notas como el 100/100 de The Telegraph que considera que es uno de los álbumes del año y los 80/100 de Rolling Stone, The Line Of Best Fit, Clash, o DIY. El resultado es una media de 78 sobre 100 que bien podría haber sido un 82/100 de no ser por esos tres medios. Creemos que lo que puede haber ocurrido es que cuando el nombre de Ronson aparece en algún proyecto las expectativas aumentan y aunque a The Telegraph este álbum le ha parecido perfecto, hay otros medios que esperaban mucho más. A nosotros no nos ha defraudado en lo más mínimo. Es una continuación bastante coherente de Cheap Queen (2019) y ella está realmente brillante en cada corte. Quizás parezca que ha encontrado su zona de confort por esa falta de riesgo a la hora de apostar por su versatilidad, como decíamos antes. Pero es un segundo disco y es demasiado pronto para hablar de zonas de confort. Nosotros apostamos por HOLD ON BABY y lo puntuamos con un 90 sobre 100. Porque llevamos muchos años escribiendo reseñas y nuestro instinto nos dice que es uno de esos álbumes que son especiales, que destacan por encima de la media aunque no se note a primera vista. Eso no significa que vaya a vender más copias o que vaya a ser proclamado con un 100/100 de la crítica, significa que aunque pudiera pasar desapercibido, a la larga va a ser un álbum influyente, muy recordado y que se revalorizará con los años.       

MEDIA DE LA CRÍTICA: 78/100

VALORACIÓN EXQUISITECES: 90/100

LA NUEVA GENIALIDAD DE MARK RONSON.

A estas alturas no os vamos a presentar a MARK RONSON pero por si hay alguien despistado os recordaremos que fue el productor que creó el sonido Amy Winehouse de Back To Black (2006) y más tarde hizo que la malograda cantante versionara la canción Valerie de The Zuttons en el álbum del propio Ronson titulado Versions (2007) y, hoy por hoy, casi todo el mundo que no lee este blog cree que Valerie es una canción propia de la Winehouse. 

Todo eso queda muy lejos ya, si tenemos en cuenta que su álbum Uptown Special (2015) nos trajo uno de esos hits planetarios intemporales que escucharemos durante años. Nos referimos a Uptown Funk interpretada por Bruno Mars. Ahora toca hablar de LATE NIGHT FEELINGS que es un homenaje al pop con mayúsculas. En esta ocasión ha contado solamente con vocalistas femeninas, algunas muy conocidas como Alicia Keys, Miley Cyrus o Camila Cabello, otras más ligadas al mundo indie como Lykke Li, Angel Olsen o Ilsey y otras casi desconocidas como King Princess, Diana Gordon o Yebba que seguramente van a dejar de serlo gracias a estas colaboraciones.

A pesar de que se supone que Mark Ronson es el productor estrella y artífice del disco, se ha contado con otros diez productores adicionales. El resultado es un disco contenedor de auténticos hits. Muy bien cohesionado como álbum a pesar de su variedad de vocalistas femeninas y esos diez productores adicionales. Uno de esos discos que no debe faltar en cualquier fiesta -Y habrá que estar atentos a los posibles remixes- A la crítica en general le ha gustado, aunque imaginamos que las notas obtenidas habrán sabido a muy poco a Ronson que ha declarado que "ha estado trabajando muy duro para alcanzar la perfección": Variety (93); Exclaim, Clash Music (90); Paste Magazine (81); DIY, NME, AllMusic y The Independent (80); Entertainment Weekly (75); Rolling Stone y Uncut (70) y la zona de puntuaciones bajas: The Guardian, Q Magazine, Mojo y musicOHM (60). La media es un más que aceptable 75 sobre 100.

Para nosotros es un 90 sobre 100 porque es uno de esos discos soñados en los que todas las canciones te gustan. No sabemos si tendremos un nuevo Uptown Funk, probablemente no. Pero Miley Cyrus suena francamente bien tocada por la varita mágica del genio. Recuerda a una joven Stevie Nicks con cierta magia heredada de su (Hada) madrina Dolly Parton. Y después de escuchar el último trabajo de Lykke Li y sus dos colaboraciones en este disco, auguramos un baño de popularidad y un giro hacia la comercialidad a parir de ahora. Ya suena como afilan los cuchillos algunos... 

En definitiva, un gran homenaje al Pop con un casting inusual a la par que efectivo. Nosotros seguimos queriendo a Paloma Faith en un disco de Mark Ronson. Lo volvemos a reivindicar por si sirve de algo.

VALORACIÓN EXQUISITECES: 90

MEDIA DE LA CRÍTICA: 75

VERSIONES: TOXIC de Cathy Dennis, Henrik Jonback, Christian Karlsson y Pontus Winnberg.

TOXIC es uno de los últimos hits mas celebrados de BRITNEY SPEARS que por supuesto, no ha compuesto ella. Es obra de Cathy Dennis, Henrik Jonback, Christian Karlsson y Pontus Winnberg, y está incluido en "In The Zone" su álbum del 2004. Una canción que comienzas a apreciar mas cuando la escuchas en boca de otros artistas... ¿Hacemos la prueba? 

Comenzaremos con la original tal y como hacemos siempre:

INGRID MICHAELSON la ha interpretado en algunos de sus conciertos y digamos que tampoco es que haya aportado gran cosa al original. Es una de nuestras chicas y tiene mas talento en un meñique que la Spears en toda su masa encefálica -En el caso de que se probara que la tiene-, pero hay que ser autocríticos.

Una de las versiones que mas ha trascendido es la que MARK RONSON grabó para su disco VERSION en el 2007:

A continuación la versión tal y como está incluida en el álbum con la colaboración de Tigers & Ol' Dirty Bastards:

Pero Ronson también la ha interpretado en directo con la colaboración de DANIEL MERRIWEATHER entre otros:

La banda de rock independiente británica HARD-FI también realizó este otro cover:

La cantante irlandesa JULIET TURNER también nos dejó esta acertada versión:

THE CHAPIN SISTERS es una banda independiente americana de folk y nos dejó su particular visión:

El dúo americano LOCAL H la grabó en el 2005 para uno de sus álbumes en directo.

La banda de Folk NICKEL CREEK la interpretaron en directo en uno de sus conciertos. La gran baza a su favor es el sonido de sus violines.

Atención a la versión de STATIC LULLUBY con reminiscencias punk y hardcore en uno de esos videos en los que se chotean un poco de Britney. Incluida en un álbum recopilatorio titulado "Punk goes pop volume two".

También existen versiones instrumentales como esta de SHAWN LEE, incluida en su álbum "Shawn Lee's ping pong orchestra":

Ya ha salido por aquí antes RICHARD CHEESE sus versiones suelen ser bastante finas e irónicas, pero es mas un "entertainment" que otra cosa. Esto está incluido en un álbum que se llama VIVA LA VODKA, no perdáis ojo a la portada del álbum, calcada del Viva la vida de Coldplay:

Y esto ya me supera... Una versión de TOXIC en hebreo por una cantante llamada SHIRI MAIMON

y por supuesto, la serie GLEE realizó un capítulo especial dedicado a Britney Spears, después de haberlo hecho anteriormente con Madonna con bastante éxito. 

UNA VERSION INTIMISTA

Y la versión "songwriter" viene de la mano de CHRISTOPHER DALLMAN y es una de nuestras preferidas. Incluida en uno de sus Eps titulado: "Sad Britney". Un día le dedicaremos un post a Dallman, porque su trabajo es de lo mas interesante.

LA VERSIÓN DE EXQUISITECES

En este nuevo apartado que estrenamos la pasada semana y que no siempre va a aparecer, porque hay ocasiones en que es imposible elegir. Hoy nos decantamos por la versión de YAEL NAIM después de pensarlo mucho porque la de CHRISTOPHER DALLMAN también merecería este honor y nos fascina casi tanto o mas que esta. Pero al final, nos hemos decidido por la de la cantante Franco-Israelí. Porque consiguió que nos olvidásemos de la original de Britney hace mucho tiempo.

¿Cual es tu versión preferida?