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martes, 20 de agosto de 2024

OTRA NUEVA JOYA DE RAY LAMONTAGNE.


El gran problema con el que se puede encontrar a priori LONG WAY HOME, el noveno álbum de estudio de RAY LAMONTAGNE, es que viene inmediatamente precedido de Monovision (2020) que es un disco bastante aclamado, incluso diríamos que histórico y que se ha revalorizado mucho en estos cuatro años y al que RAY LAMONTAGNE también le ha sacado muchísimo partido. Hasta hace muy poco seguía rodando su gira con ese álbum como reclamo. Si os fijáis, ha usado también el color naranja para la portada como si quisiera que relacionásemos de alguna manera a LONG WAY HOME con Monovision (2020). Y en realidad no es nada difícil relacionarlos. Aunque tampoco nos atreveríamos a decir que es una continuación. Tienen en común que ambos se grabaron en el estudio casero de Lamontagne y está producido principalmente por él mismo. Pero una de las características de Monovision (2020) era precisamente la austeridad y el hecho de que solamente se diera una única vision, la suya. LONG WAY HOME es más aperturista, incluso vamos a encontrar algún toque gospel en cortes como Step Into Your Power y no se ciñe a su única presencia. Esta vez ha contado con las colaboraciones de The Secret Sisters que le hacen los coros en las tres primeras pistas y con Kauffman y Ariel Besnstein en el capítulo de las mezclas. Por lo demás, el estilo es el mismo. Nadie como él y su voz humeante sabe mezclar americana, folk, rock y blues. Creemos que la etapa psicodélica y más experimental de Lamontagne quedó atrás con los álbumes que ya citamos la última vez que hablamos de él y que lo que nos ofrece ahora es justo lo que quiere hacer y lo que a su público le gusta. La gran inspiración de este trabajo proviene de una única canción: To Live Is To Fly de Townes Van Zant especialmente de los versos "When here you been is good an gone, all you keep is the getting there". En un álbum que nos habla del viaje de la vida. Según sus propias palabras: "Cada canción de LONG WAY HOME es, de una forma u otra, una honra el viaje. Los lánguidos días de la juventud y la inocencia. Las innumerables batallas de la edad adulta, algunas ganadas, más a menudo perdidas. Ha sido un camino largo y duro, y no cambiaría ni un minuto. Me tomó nueve canciones expresar lo que Townes logró decir en una línea. Supongo que todavía tengo mucho que aprender". En esta última parte, cuando dice que tiene mucho que aprender, revela su humildad y grandeza.    


En cuanto a la crítica, hoy más que nunca nos encantaría saltarnos este apartado o directamente ponernos a insultar a todos los críticos, cosa que no podemos hacer porque nos llamamos "Exquisiteces". Pero sinceramente, lo que nos nace cuando vemos la media crítica de LONG WAY HOME es que salga nuestra vena más arrabalera y barriobajera y soltemos todos los improperios del mundo. Pero nos resistimos a ser vulgares. Para empezar en Metacritic aún no está. No sabemos que está pasando con Metacritic pero está recogiendo una tercera parte de los álbumes que recogía no hace mucho. Quizás sea su manera de plantarle cara a la cantidad tan inmensa de álbumes que se editan cada semana. Porque no nos extraña que no den abasto. Es que no lo damos ni nosotros -Aunque ellos tienen una plantilla de trabajadores y esto lo hago prácticamente yo solo- Así que nos quedamos con la media que le ha otorgado Albumoftheyear.org que está funcionando bastante mejor que Metacritic últimamente. La media que Metacritic le dió a Monovision (2020) fue de un 80/100 porque ellos utilizan un algoritmo de aproximación. Albumoftheyear.org simplemente nos da la media aritmética de toda la vida que todos sabemos calcular. Por eso con exactamente las mismas valoraciones a ellos les salía un 76/100 para Monovision (2020). Queremos aclarar esto porque nosotros siempre nos quedamos con la valoración media más alta de las que hay publicadas que siempre suele ser la de Metacritic. Por eso si miráis nuestro post anterior dimos por bueno el 80/100 que Metacritic le dió a Monovision (2020). Pero si hoy queremos confrontar las notas de los dos álbumes tenemos que recurrir a la nota que le puso Albumoftheyear.org que fue un 76/100. Porque la media recogida también por ellos de LONG WAY HOME es de un 70 sobre 100 y no sería justo confrontarla con el 80/100 de Monovision (2020) de Metacritic porque habría diez puntos de diferencia y no seis, que son los puntos reales. Este 70 sobre 100 está compuesto, de momento, por las reseñas de Uncut 80/100 y Mojo 60/100. Es cierto que a nosotros LONG WAY HOME se nos hace muy corto. Hubiéramos necesitado unas cuatro canciones más para quedarnos a vivir en este álbum. No entendemos que haya bajado seis puntos con respecto a Monovision (2020). Es cierto que en una primera escucha nos parecía que LONG WAY HOME era ligeramente inferior. Pero muy ligeramente. Para restarle uno o dos puntos como mucho, no seis. Ahora lo vemos casi al mismo nivel. Por eso no nos queda otra que hacer exactamente eso. Restar dos puntos a la nota que le pusimos a Monovision (2020) que no fue otra que un 100/100. Así que para nosotros LONG WAY HOME se nos queda en un 98 sobre 100 solo para marcar la diferencia. Pero en comparación con otros trabajos de otros artistas que hemos escuchado este año sería un claro 100/100 también.     


MEJORES MOMENTOS: Solo son nueve canciones. No sobra ninguna. En realidad faltan unas tres más para que no se te haga tan corto. 

MEDIA DE LA CRÍTICA: 70/100

NUESTRA VALORACIÓN: 98/100

miércoles, 8 de julio de 2020

EL MEJOR TRABAJO DE RAY LAMONTAGNE


Ya sabéis que RAY LAMONTAGNE es uno de nuestros artistas fetiches y siempre hemos hablado de cada uno de sus trabajos. Hoy os presentamos su octavo álbum de estudio: MONOVISION y tenemos una muy buena noticia. El RAY LAMONTAGNE que más nos gusta ha vuelto. Lamontagne comenzó con Supernova (2014) un viaje experimental a través de la psicodelia y el rock que terminó con Part Of The Light (2018). Fueron tres discos muy arriesgados, entre los que siempre destacaremos Ouroboros (2016). Durante ese viaje Ray Lamontagne estuvo muy bien acompañado por Dan Auerbach o Jim James




En MONOVISION viaja completamente solo. Tenemos un álbum 100% Ray Lamontagne. Lo podéis ver en la portada del disco donde se lee: "Produced, Engineered, Written & Performed by Ray Lamontagne". Y lo comprobaréis en la primera escucha. El resultado es una jodida maravilla. Una pequeña gema de la música contemporánea. Realmente este trabajo sí que se puede vender como la vuelta de Lamontagne a sus orígenes. Aunque es infinitamente mejor a todo lo que conocemos de sus orígenes. Nos ha recordado a mucha gente que son claros referentes para nosotros: Van Morrison, Donovan, John Denver, incluso al mejor Ryan Adams y es un trabajo que recoge las más bellas y mejores baladas de lo que llevamos de este 2020 criminal. 
 



Sinceramente, esperábamos mucho más por parte de los críticos. Porque este disco es todo un acontecimiento por muchísimos motivos. Pero con Lamontagne la crítica siempre ha sido algo tacaña, ocurre lo mismo con Sam Beam (Iron & Wine) que es otro de nuestros intocables. MONOVISION ha alcanzado un promedio de 80 sobre 100 y es la mejor puntuación obtenida por un disco suyo empatando con Ouroboros (2016) y es que medios como American Songwriter, Mojo o AllMusic han sido unánimes con el 80 sobre 100 a excepción de Uncut y Exclaim! que han optado con un 70 sobre 100. Nosotros ya dijimos todo lo que teníamos que decir de Ouroboros (2016) que, por supuesto, es un gran disco. Pero MONOVISION nos gusta mucho más porque es más auténtico, más intimista y más real en muchos sentidos. Y no solo es una cuestión de gustos, nos parece también mejor disco. Probablemente, el mejor trabajo de la carrera de Ray Lamontagne. ¿Y sabéis qué? Que de perdidos, al río. ¡Otro 100 sobre 100 que damos! Y ya van ocho... No nos gustaría que os llevarais la impresión de que el Coronavirus nos está ablandando. Pero es que este fantástico trabajo no se merece menos nota. Y ya que nos hemos visto obligados a reducir la cantidad de entradas a la semana, qué menos que ofrecer calidad.




MEDIA DE LA CRÍTICA: 80/100

VALORACIÓN EXQUISITECES: 100/100

lunes, 21 de mayo de 2018

RAY LAMONTAGNE: SIEMPRE SORPRENDENTE.


PART OF THE LIGHT es el séptimo álbum de estudio de RAY LAMONTAGNE. Uno de los músicos, compositores e intérpretes que más han sabido sorprendernos en los últimos años. No podemos dejar de mencionar Ouroboros (2016). Un álbum que ha marcado un punto de inflexión en la carrera de Lamontagne y que todos hemos ido descubriendo que es aún muchísimo mejor álbum de lo que se dijo en su momento. PART OF THE LIGHT son nueve cortes nuevos producidos y compuestos por el propio RAY LAMONTAGNE.
Cuando se anticipó el single Such A Simple Thing muchos pensaron que PART OF THE LIGHT supondría una vuelta a sus orígenes folk, porque efectivamente es un corte que no hubiese desentonado en Gossip On The Graind (2008). Pero si por algo se caracteriza Lamontagne es porque solamente da pasos hacia adelante. Esto quiere decir que, efectivamente, vamos a encontrar varios cortes folk, pero con su sonido actual. Porque él no ha borrado de un plumazo todo lo aprendido con Supernova (2014) y Ouroboros (2016) que ya forma parte de su bagaje musical con el que juega en estas nuevas canciones.




De hecho, Ouroboros está bastante presente en cortes como As Black As Blood Is Blue y No Answer Arrives. Dos muestras de ese rock psicodélico aprendido y al que se niega a renunciar. Si no existiesen esos dos cortes, PART OF THE LIGHT sí que se podría haber vendido como la vuelta de Ray Lamontagne a sus orígenes. Pero es obvio que necesita seguir caminando antes de volver de nuevo a ningún otro sitio.
La crítica, de momento, lo ha puntuado con un 71 sobre 100 basado en cuatro reseñas: Q (80); Exclaim (70); NME y The Independent Uk (60). El disco salió a la venta este viernes y tampoco ha habido mucho tiempo para que se pronuncien demasiados medios. Nosotros suponemos que esas puntuaciones subirán y si así ocurre, las corregiremos cuando llegue el momento de cerrar esta entrada.
Para Exquisiteces es un disco de 78 sobre 100. Siguen sin gustarnos los discos con nueve cortes. Pero no es por eso por lo que no lo hemos puntuado con un 80 ú 85, sus discos anteriores son francamente buenos y PART OF THE LIGHT puede gustarnos más que algunos. Por ejemplo, nos gusta más que Supernova (2014). Pero tampoco sentimos que se haya superado. Más o menos mantiene el listón. De todas formas, necesitamos tomar un poco de distancia. En su momento, no supimos ver la grandiosidad de Ouroboros (2016). Hoy sí que podemos decir que es una pequeña obra maestra de la música contemporánea. 






VALORACIÓN CRÍTICA: 71
VALORACIÓN EXQUISITECES: 78
VALORACIÓN LECTORES: 82

MEDIA DEFINITIVA: 77

lunes, 7 de marzo de 2016

RAY LAMONTAGNE: OUROBOROS, SU PROYECTO MÁS ARRIESGADO.


La última vez que hablamos de RAY LAMONTAGNE ya dijimos que en Supernova (2014) su álbum anterior, advertíamos grandes cambios con respecto a su discografía anterior y no sabíamos exactamente si solo estaba experimentando y por lo tanto, se trataba de una fase, o abriendo nuevos caminos. El pasado viernes salió a la venta OUROBOROS el último trabajo de Lamontagne y ya tenemos la respuesta a nuestras dudas. Supernova (2014) no fue una fase, más bien una declaración de intenciones de un artista que se resiste a ser encasillado.
En esta ocasión cuenta con la producción de Jim James, el mismo productor de Good Advice (2016) de Basia Bulat del que os hablamos hace unos días. Y colabora en el disco My Morning Jacket, que es la banda de Jim James.
OUROBOROS está compuesto por ocho cortes -algunos, muy largos- y queda dividido intencionadamente por su autor en dos partes compuestas cada una por cuatro de los cortes. Lamontagne reaparece con un álbum conceptual que hará las delicias de un público adulto que en el pasado disfrutaba con álbumes de bandas como Pink Floyd o Led Zeppelin, bandas que se atrevían con cortes de hasta diez minutos y, entonces, eso no suponía ningún suicidio comercial. Todo lo contrario.




En estos tiempos que corren, que casi se ha perdido el concepto de álbum y la gente compra las canciones sueltas en iTunes, sacar a la luz un proyecto como Ouroboros es nadar contracorriente. Y si a eso sumamos que no queda nada del Ray Lamontagne de sus inicios, que se acabaron sus coqueteos con el Country y el Folk para adentrarse en el Rock y la Psicodelia -más sutil y mejor medida que en Supernova-, eso es algo que puede descolocar más aún a sus seguidores.
A nosotros nos ha parecido un gran disco, con sabor antiguo a esas bandas legendarias de los setenta que hemos nombrado anteriormente, cortes oscuros a la par que luminosos, enérgicos algunos, relajantes otros, creando una atmósfera de sonidos envolventes. Pero también reconocemos que es un trabajo muy arriesgado y que Lamontagne ha debido perder mucha clientela por culpa de este atrevimiento. Nosotros solo podemos sugerir que olvidéis sus primeros discos y lo escuchéis. Merece la pena.






viernes, 26 de diciembre de 2014

LOS MEJORES ÁLBUMES DEL 2014: PUESTOS 40-31


Seguimos con lo mejor del 2014 y a continuación repasaremos los puestos del 40 al 31. Si te has perdido nuestra presentación de la lista y las posiciones que van del 50 al 41 los puedes ver AQUÍ.

Aunque os los recordamos igualmente:

-Nº50: LYKKE LI - I NEVER LEARN
-Nº49: MORRISSEY - WORLD PEACE IS NONE YOUR BUSSINES
-Nº48: FIRST AID KITT - STAY GOLD
-Nº47: DAMIEN JURADO - BROTHERS AND SISTERS OF THE ETERNAL SON
-Nº46: KATY B - LITTLE RED
-Nº45: PERFUME GENIUS - TOO BRIGHT
-Nº44: SUZANNE VEGA - TALES OF THE REALM OF THE QUEEN OF PENTACLES
-Nº43: PALOMA FAITH - A PERFECT CONTRADITION
-Nº42: MIRANDA LAMBERT - PLATINUM
-Nº41: CHARLOTTE MARTIN - WATER BREAKS STONE

Seguimos con nuestro viaje...

Nº40

IMELDA MAY
TRIBAL


El tercer álbum de IMELDA MAY ha gustado un poco menos a sus seguidores que sus dos trabajos anteriores. Pero nos dá la sensación que por puro esnobismo. Porque Imelda ya no es esa intérprete exótica que conocíamos cuatro gatos cuando grabó Love Tatoo (2008). Gracias a Myhem (2010) hoy es mucho más conocida. Con TRIBAL se nota que ha cruzado la línea mainstream -que es lo que cabrea a toda esa gente que ya no sienten que Imelda sea "su cantante"- y que desea fervientemente aumentar su público mucho más, si cabe. Pero la calidad de este trabajo no ha bajado un ápice con respecto a los anteriores. Y si ha hecho alguna concesión para vender su alma al diablo, nosotros no lo hemos notado. Así que no nos podíamos olvidar de ella en esta lista, le pese a quien le pese.



Nº39

ANASTACIA
RESURRECTION


La carrera de ANASTACIA está muy marcada por las dos veces que ha ganado la batalla  contra el cáncer de mama, RESURRECTION hace alusión precisamente a ese infortunio. Aunque se puede decir que desde su álbum homónimo del 2004 en el que estaba incluida Let's Outside Alone. El hit definitivo por el que será recordada para siempre, había caído en el ostracismo tras publicar Heavy Rotation (2008) y posteriormente It's a Man World (2012) un excelente álbum de covers que pasó totalmente desapercibido. Así que estamos hablando de una doble resurreción: vital y musical. Porque RESURRECTION es el segundo álbum mejor de su carrera tras Anastacia (2004). Y por supuesto, uno de los grandes éxitos de este 2014, que la ha devuelto al lugar que le corresponde y que no podía faltar entre lo mejor del año. Aunque Anastacia no sea el tipo de artistas que se prodiguen en este tipo de listas.



Nº38

VIENNA TENG
AIMS


AIMS es un disco bastante especial. Empezando por que se editó en Mp3 en el último trimestre del 2013 y posteriormente en físico de cara al 2014, aunque solo se puede conseguir en la página oficial de VIENNA TENG, la autora y responsable de una de las grandes gemas indies del año avalada con premios de la música independiente.
El problema es que al autofinanciarlo ella misma, se ha centrado mucho más en las ventas por descargas en iTunes y Amazon, que en formato físico. Una lástima, porque es el mejor álbum de su carrera y puede ser del gusto de cualquier tipo de público. -De sus dos álbumes inmediatamente anteriores que se vendieron de manera convencional no se puede decir lo mismo-
Seguimos esperando que AIMS se encuentre en todas las tiendas de una vez y podamos comprarlo como cualquier otro disco. Ese es el único motivo que ha alejado este trabajo de nuestro Top10. Porque es uno de los mejores álbumes del año. Pero nos negamos a confeccionar una lista de discos que no estén editados en cd o que, como en este caso, el cd no tenga la accesibilidad necesaria para ser comprado.



Nº37

BROKEN BELLS
AFTER THE DISCO



BROKEN BELLS es uno de estos proyectos que nació hace cuatro años de la mano del gran JAMES MERCER, vocalista y alma máter de The Shins, y el productor Brian Burton, más conocido como DANGER MOUSE. El resultado es un dúo de lo más fresco y desenfadado. AFTER THE DISCO está lleno de melodías agradables, falsetes ochenteros dignos de los Bee Gees y algunos momentos a lo Pet Shop Boys, pero en buenos. Como reza el título, un álbum ideal para escuchar en el coche después de salir de la disco, o en una fiesta casera con los amigos, especialmente si son nostálgicos y se han quedado anclados en la segunda mitad de los ochenta.



Nº36

THE PIERCES
CREATION



THE PIERCES han vuelto con el mejor pop posible en CREATION, con una producción más que correcta del ascendente Christian "Leggy" Langdon. Responsable de algunos de los cortes de Ed Sheeran. Aunque estas chicas en directo se bastan con dos guitarras y sus voces para erizarnos el vello. Como siempre, destacan sus armonías vocales y una vez más se nota que han mamado mucho Simon & Garfunkel que no hace falta que los citen como influencia -que los citan- porque en algunos cortes es casi una obviedad. Aunque esto es pop hecho por dos chicas y parece que a lo máximo que debe aspirar es a guilty pleasure. Por eso nos arriesgamos y las elegimos para nuestra lista. Estamos un poco hartos de que se ningunee a estos artistas que hacen que lo difícil parezca fácil.




Nº35

RAY LAMONTAGNE
SUPERNOVA


A diferencia de otros artistas que se acomodan a una fórmula que les funciona, RAY LAMONTAGNE reaparecía este verano con SUPERNOVA. Consiguiendo sorprendernos con otros registros y sonidos distintos y que no le conocíamos.
En esta ocasión, su voz ha perdido esa intensidad dramática innata para alguno de los cortes porque SUPERNOVA quizás sea el disco más alegre y positivo de su carrera. Y probablemente el más cercano al pop. Aunque también ha sido etiquetado -con bastante certeza- como disco de Rock Psicodélico. En cualquier caso, el cambio nos ha parecido de lo más saludable y Lamontagne ha demostrado que puede asumir nuevos retos. Otra cosa es que prefiramos sus discos anteriores. Pero admiramos a todos estos músicos que arriesgan e incluso se equivocan. Es sintomático de que es un trabajo vocacional más que comercial.
Suponemos que una de las claves de todos estos cambios es la presencia de Dan Auerbach, líder de The Black Keys y productor de moda.




Nº34

JENNIFER NETTLES
THAT GIRL



Estaba claro que siendo JENNIFER NETTLES la voz y lo más reconocible de Sugarland, no tardaría en probar suerte con un álbum en solitario. THAT GIRL es un excelente álbum producido en su totalidad por el gran Rick Rubin. Ya sabéis que si lo produce Rubin, como mínimo es bueno.-Hay dos discos más en esta lista producidos por él-
Nettles ha compuesto diez de los once cortes, con la ayuda de amigos suyos tan conocidos como Sara Bareilles o Richard Marx. En cuanto al estilo, está claro que Jennifer Nettles proviene del Country, pero sería injusto etiquetar That Girl como un disco Country porque juega con diferentes registros y su gran voz nunca ha sonado mejor. Hay momentos que alcanza una plenitud vocal solo comparable con los mejores años de Barbra Streisand. Lástima que no se hayan hecho más clips oficiales que el de That Girl.



Nº33

SPOON
THEY WANT MY SOUL

 
Una de las grandes sorpresas del año ha sido THEY WANT MY SOUL de SPOON una banda de rock americana que lleva más de veinte años en el negocio de la música. THEY WANT MY SOUL suena como los mejores discos de los 90' de bandas coetáneas como Goo Goo Dolls o Smashing Pumpkins. Todos los cortes de este álbum son alucinantes incluido el cover de una canción clásica de Ann Margret titulada I Just don't understand. Un disco que recomendamos encarecidamente.




Nº32

CHRISSIE HYNDE
STOCKHOLM


Nos parece divertidísimo que STOCKHOLM vaya a pasar a la historia como el álbum debut en solitario de CHRISSIE HYNDE cuando hace siglos que Hynde es la única superviviente de la formación original de The Pretenders y ha ido sacando discos mediocres con la marca The Pretenders solo por motivos comerciales, sin haber dejado de ser nunca Chrissie Hynde. Aunque claro, esta vez la jugada le ha salido perfecta porque es la primera vez en muchos años que ha conseguido un material lo suficientemente bueno como para firmarlo con su nombre y desmarcarse por fin de la marca The Pretenders
Hynde está en plena forma y nadie como ella sabe lo que funciona y lo que no. El disco está repleto de autenticos hits y grandes momentos de la música pop-rock contemporánea. Nos dá mucha pena que no haya tenido la repercusión que se merece. Menos mal que estamos nosotros para recordar que es uno de los grandes discos del año.




Nº31

TINA DICO
WHISPERS



TINA DICO -También podéis encontrar material suyo firnado con su apellido original Dickow- es una cantautora danesa con más de quince años de carrera a sus espaldas y nueve álbumes publicados que, desgraciadamente, no es demasiado conocida en nuestro país. Aunque después de escuchar WHISPERS, su último álbum, nos vamos a tomar como algo personal hacer posible que la conozca el mayor número posible de personas. Porque es simplemente maravillosa. Dico nos ofrece un pop con reminiscencias de las grandes cantautoras que emergieron en los 90' en el que se suma la elegancia natural y la sutileza que poseen los artistas escandinavos. Hemos elegido el corte que abre este magnífico trabajo The Woman Downstairs una de esas canciones que te erizan el vello y que hacen presagiar que todo lo que vas a escuchar a continuación va a ser sublime.Y, de hecho, lo es.



jueves, 29 de mayo de 2014

RAY LAMONTAGNE SE NOS VUELVE PSICODÉLICO.


Cuando conoces tan bien la discografía de alguien, como conocemos la de RAY LAMONTAGNE, nos hacemos con SUPERNOVA, su quinto y nuevo álbum sin haber escuchado un solo corte. Después de sus dos maravillosos discos anteriores, creíamos que no sería necesario. Solo que... A diferencia de otros artistas que se acomodan a una fórmula que les funciona, Lamontagne consigue sorprendernos con otros registros y sonidos distintos y que no le conocíamos. Su voz ha perdido esa intensidad dramática innata para alguno de los cortes porque SUPERNOVA quizás sea el disco más alegre y positivo de su carrera. Y probablemente el más cercano al pop. Aunque también ha sido etiquetado -con bastante certeza- como disco de Rock Psicodélico. En cualquier caso, el cambio nos ha parecido de lo más saludable y Lamontagne ha demostrado que puede asumir nuevos retos. 
Suponemos que una de las claves de todos estos cambios es la presencia de Dan Auerbach, líder de The Black Keys y productor de moda.


LAVENDER es el corte que abre el disco. Quizás sea uno de los más psicodélicos y aventura que este disco no va a ser como los otros.


AIRWAVES 


SHE'S THE ONE


JULIA

Julia by Ray LaMontagne on Grooveshark

NO OTHER WAY es nuestra preferida del álbum y donde encontramos al Lamontagne más irreconocible.

No Other Way by Ray LaMontagne on Grooveshark

OJAI

Ojai by Ray LaMontagne on Grooveshark

DRIVE IN MOVIES

Drive-in Movies by Ray LaMontagne on Grooveshark


DISCOGRAFIA

-"Trouble" 2004
-"Till the sun turns black" 2006
-"Gossip in the graind" 2008
-"God Willin' & The Creek Don't Rise" 2010
-"Supernova" 2014

PÁGINA OFICIAL

www.raylamontagne.com



Ya lo hemos dicho otras veces. Nos gusta que todos estos cantantes y compositores con los que llenamos EXQUISITECES se tiren a la piscina, que no se conformen con hacer lo de siempre y cualquier cambio, por nimio que sea, siempre es bienvenido. Y SUPERNOVA es el primer disco de RAY LAMONTAGNE que no se parece a ningún otro disco de RAY LAMONTAGNE. De no ser por su humeante e inconfundible voz -que hasta suena distinta- muchos serían incapaces de identificarlo detrás de algunos de los temas más psicodélicos del álbum.
A los que se hayan asustado y prefieran el Lamontagne de siempre, que no teman. Esta incursión en nuevos territorios no va a marcar el inicio de ningún cambio. Sólo que se acerca el verano y necesitaba un disco más fresco, positivo y alegre de lo que ha hecho hasta el momento y para conseguirlo, necesitaba a Dan Auerbach y sus sonidos.

jueves, 23 de diciembre de 2010

¿QUÉ PUEDO REGALAR?: RECOMENDACIONES MUSICALES 2010.

Se acerca las fechas de intercambiar regalos y un Cd no es una opción nada descabellada porque si quieres regalar algo mas barato de 15 Euros que es su precio estándar, mejor vete a un "Todo a Un Euro" de los chinos. Hoy vamos a hacer un repaso a nuestras recomendaciones intentando echar mano, en medida de lo posible, de todos esos cds que podemos encontrar en una gran superficie. Por cierto, os recomiendo Carrefour. Es la que tiene los mejores precios en música. También tenemos otro post con recomendaciones cinematográficas AQUÍ.

DUFFY: ENDLESSLY


No es tan buen disco como el primero. Pero si te gusta esta rubia galesa, probablemente, Endlesly te encantará. No ha tenido una gran repercusión en UK pero su calidad es innegable, con unos cuatro singles potenciales. Os dejo con uno de ellos que no pusimos el día que presentamos su post. KEEPING MY BABY.


Mas información sobre Duffy AQUÍ

ARCADE FIRE: THE SUBURBS


Si queréis sorprender a alguien y compartir con él lo que ha sido sin duda el mejor disco del 2010, tenéis que regalalarle The Suburbs de Arcade Fire. Este lo encontraréis mejor en Tipo o en La Fnac y está un poco por encima del precio estándar que hemos marcado. Pero vais a quedar muy bien regalándolo. Nadie va a poner en duda vuestro buen gusto.


Mas información sobre Arcade Fire AQUÍ 

RUMER: SEASONS OF MY SOUL


Rumer es una cantante londinense de origen pakistaní de la que ya hemos hablado aquí en dos ocasiones anteriormente. Season of My Soul es el disco revelación de este año. La gran baza de esta joven cantautora es su exquisito gusto y un estilo pasado de moda que la emparenta directamente con Karen Carpenter, Laura Nyro o Dusty Springfield. Este disco hay que pedirlo a amazon.co.uk. porque no está editado aún en nuestro país. Os dejo con esta maravilla titulada HEALER:


Mas información sobre Rumer AQUÍ

LISSIE: CATCHING THE TIGER
Otra de las grandes sorpresas de este año ha sido Catching The Tiger, el álbum de Lissie que poco a poco se convirtió en un Sleeper y fue ascendiendo puestos en las listas británicas a pesar de ser americana y sonar un poco como Lucinda Williams y todas esas grandes a las que el mercado británico se les resiste. Sin duda un gran disco que puede hacer las delicias de quien sepa apreciarlo.


Mas información sobre Lissie AQUÍ

ELIZA DOOLITTLE: ELIZA DOOLITTLE


Telonera de Jamie Cullum y Paloma Faith en los conciertos de ambos, esta joven de tan solo 22 años se ha convertido en una de las mayores esperanzas de la música Jazzy británica. Un disco fresco y juvenil con melodías muy pegadizas y bailables. Cuando lo presentamos en Exquisiteces nos temimos que lo machacarían en las radiofórmulas españolas, pero no ha sido así. Algo que es de agradecer y que garantiza su máximo disfrute una vez que lo pinchemos.


Mas información sobre Eliza Doolittle AQUÍ 

MUMFORD & SONS: SIGH NO MORE

Uno de nuestros discos preferidos de este año y del pasado (se lanzó en Octubre del 2009) es esta maravilla con la que debutaba Mumford and Sons, un disco que ha sobrevivido a los males de Internet y que ha tenído una larguísima vida desgranándose single a single. Si en casa tenéis a algún nostálgico que eche de menos los antiguos discos de Crosby, Stills & Nash, seguro que os va a agradecer este discazo. Os dejamos con SIGH NO MORE la canción que da título al álbum.


Mas información sobre Mumford and Sons AQUÍ

HURTS: HAPPINESS


Estos herederos de Erasure o Pet Shop Boys llamaron nuestra atención gracias al magnífico single Wonderful Life. Happiness es un disco que se puede encontrar a un precio inferior al estándar. Muy recomendable para los amantes del Tecno sofisticado y los nostálgicos de los 80.




Mas información sobre Hurts AQUÍ

RAY LAMONTAGNE AND THE PARIAH DOGS: GOD WILLIN' & THE CREEK DON'T RISE. 

Una de nuestras recomendaciones mas vehementes fue este maravilloso álbum de Ray Lamontagne que no nos cansamos de escuchar y que hoy por hoy, mantenemos que es uno de los mejores discos editados en este año. Os dejamos con esta maravillosa FOR THE SUMMER.


Mas información sobre Ray Lamontagne AQUÍ

THE SCRIPT: SCIENCE & FAITH



Science & Faith es uno de esos discos que va camino de pasar tan desapercibido en nuestro país como ya ocurrió con el brillante álbum debut de esta banda irlandesa. Este disco está en todas las grandes superficies y por debajo del precio estándar. Es de esos discos que te atrapan en sucesivas escuchas y creo que puede ser un buen regalo para cualquier amante de la buena música. Os dejo con DEAD MAN WALKING.



Mas información sobre The Script AQUÍ

VAMPIRE WEEKEND: CONTRA


Aunque este disco está en la calle desde Enero, es probable que mucha gente haya descubierto ahora a VAMPIRE WEEKEND gracias a los recientes conciertos que dieron en Madrid y Barcelona y sobre todo porque HOLIDAYS, una canción que os va a sonar en seguida, está siendo el emblema de una gran campaña publicitaria de una marca de ropa muy conocida. Mucho antes de los conciertos y de esa campaña, en Exquisiteces ya los recomendábamos.


Mas información sobre Vampire Weekend AQUÍ

MARINA AND THE DIAMONDS: THE FAMILY JEWELS


Otra de nuestras chicas preferidas es Marina Diamandis o lo que es lo mismo Marina and The Diamonds, con esa voz que nos recuerda a una mezcla entre Lene Lovich y Nina Hagen entre otras muchísimas. Porque Marina es como un monstruo de Frankenstein confeccionado con trozos de cantantes muy singulares. Sabemos que es una recomendación arriesgada, pero The Family Jewels es de esos discos que una vez que lo escuchas dos veces, no puedes quitarlo. THE OUTSIDER no está incluida en el post que escribimos sobre ella.


Mas información sobre Marina and The Diamonds AQUÍ

TRAIN: SAVE ME SAN FRANCISCO


Una de las canciones del verano fue sin duda ese Hey Soul Sister de unos revitalizadísimos Train cuando poca gente daba dos duros por ellos. No os penséis que Save me San Francisco solo fue un disco de verano y que ahí quedó todo... No. Todavía quedan singles por descubrir como este IF IT'S LOVE. Por cierto, este está baratísimo desde el primer día.



Mas información sobre Train AQUÍ.

JAMES BLUNT: SOME KIND OF TROUBLES


Aunque no le va tan bien como en sus comienzos vendiendo discos, el último trabajo de James Blunt se presenta con aires renovados y le sientan francamente bien. Como existen muchísimos prejuicios con este cantante os dejo SUPERSTAR uno de los temas de este álbum. A ver si os recuerda a aquel "metrosensible" que se tiraba por un acantilado mientras caían chuzos de punta, para cantar una canción sobre algo que ocurría ¡En el metro!



Mas información sobre James Blunt AQUÍ

LADY ANTEBELLUM: NEED YOU NOW


Nos hemos hartado de escucharlos en la radio y sinceramente, es un gran disco de Country creado a partir del legado que nos dejó Garth Brooks. Esta es una recomendación para los amantes de ese género que estamos seguros no quedarán defraudados.



Mas información sobre Lady Antebellum AQUÍ.

LAURA MARLING: I SPEAK BECAUSE I CAN


Esto es una Exquisitez en toda regla que pueden comprar en La Fnac sin ningún problema. Laura Marling no solo es la responsable del mayor de los Sleepers del año, además ha sido elegida por los británicos como una de las artistas mas influyentes en una lista en la que Lady Gaga ocupaba el décimo puesto. A veces, el gran público tiene la cabecita mucho mejor amueblada de lo que podamos llegar a sospechar.




Mas información sobre Laura Marling AQUÍ

DAVID GRAY: FOUNDLING


Una maravilla de álbum, el mas intimista de la carrera de David Gray. Ideal para regalar a alguien que queréis conservar en vuestra vida durante mucho tiempo.Una lástima que la producción de Gray haya pasado a ser tan minoritaria. Probablemente el mejor de su generación, sin ninguna duda.




Mas información sobre David Gray AQUÍ

JACK JOHNSON: TO THE SEA


Y volvió Jack Johnson, nuestro surfero preferido, algo mas maduro y con nuevos temas refrescantes que quizás en estos momentos con el frío invernal no apetezcan demasiado. Pero sin duda es un gran disco que podéis regalar en estas fechas a ese amigo pijo que se pasa media vida viajando por el globo terráqueo en busca de una buena ola que surfear. Si no os convence este FROM THE CLOUDS, yo no puedo hacer mas.



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SARAH McLACHLAN: LAWS OF ILLUSIONS


El 2010 estuvo marcado por la esperada vuelta de esta cantautora canadiense que nos regalaba uno de esos grandes álbumes a los que nos tiene acostumbrados y que algunos de nuestros comentaristas apuntaban que sería mas valorado a medida que fuera pasando el tiempo. Os dejo con ILLUSIONS OF BLISS. Se trata de uno de esos discos con melodías agradables ideales para unos padres que controlen un poco de música.



Mas información de Sarah McLachlan AQUÍ.

THE SWELL SEASON: STRICT JOY


Glenn Hansard y Marketa Irglova volvieron a sorprendernos con Strict Joy, un magnífico trabajo con grandes canciones que confirmaban que el éxito de todo lo relacionado con la película Once, no había sido una casualidad. Os dejamos con FANTASY MAN uno de los temas en los que predomina la voz de Irglova. No suele ser lo mas habitual.



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LAURA VEIRS: JULY FLAME


Y llegamos a la recomendación Nº20. El mejor disco de este año compuesto e interpretado por una mujer es sin duda alguna July Flame de Laura Veirs. Una auténtica obra maestra que no todo el mundo sabrá apreciar. Especialmente recomendada para auténticos gurmets de la música. Os dejo con CAROL KAYE uno de los cortes de este interesantísimo álbum.



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BONUS EXTRA

THE NEW PORNOGRAPHERS: TOGETHER


¡Vaya flagrante olvido para uno de los mejores álbumes de este año! Os lo recomendamos encarecidamente, como siempre, esta banda canadiense de amigos se reune para sacar una pequeña gema que no puede faltar en vuestras casas. Os dejo con SILVER JENNY DOLLAR, una de mis canciones preferidas de este maravilloso trabajo.



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Y finalizamos aquí este repaso a algunos de los discos de los que mas hemos hablado este año. Feliz Navidad a todos nuestros lectores, seguidores y comentaristas y decir que esta nochebuena no colgamos ningún villancico porque el año pasado los colgamos TODOS. El Lunes volveremos con una de nuestras Versiones. 

FELIZ NAVIDAD

miércoles, 1 de diciembre de 2010

CANCIONES: Ryan Adams & The Cardinals, Dar Williams, Rachael Yamagata & Ray Lamontagne, Ingrid Michaelson y Iron & Wine.

Nuestras cinco canciones de hoy pertenecen a mi PRESENTE INMEDIATO. Esta es la música que me gusta escuchar en este preciso momento. Se trata de una música ideal para contemplar un cataclismo a cámara lenta que no puedes parar, ni evitar. En definitiva, la Banda Sonora Original del paso de la vida. Mi vida.


Comienzo con uno de mis músicos de cabecera RYAN ADAMS, esta vez acompañado de THE CARDINALS. La canción se llama DANCE ALL NIGHT (2005) y pertenece a COLD ROSES, uno de los álbumes que mas he escuchado de Adams y que tenía que aparecer por aquí tarde o temprano. Me gusta especialmente el sonido de la armónica. Hace que me sienta como si estuviese dentro de la canción: Una de mis frikadas que si intento explicar es peor. Así que mejor que os quedéis con esa idea.

Extraído del álbum Cold Roses en 2005.

Puedes escuchar esta y otras canciones en Nuestra Playlist de Spotify



Hace tiempo escribí un post sobre DAR WILLIAMS una de esas cantautoras de folk americanas que tanto me gustan. Hoy tengo la excusa perfecta para recuperar una de sus canciones, porque se me ha metido en la cabeza su estribillo y llevo varios días tarareándolo. Se llama IF I WROTE YOU (1997) y habla sobre cartas de amor sin respuestas, un tema con el que me resulta fácil identificarme.

Extraído del álbum End Of The Summer de 1997. Mas información sobre Dar Williams AQUÍ.

Puedes escuchar esta y otras canciones en Nuestra Playlist de Spotify


Esto que viene a continuación es un auténtico lujo. No sé si os ocurrirá a vosotros, pero yo ya he visto materializado algunos de mis sueños comprobando como la gente que me gusta muchísimo, acaba colaborando y grabando algún tema juntos. Eso es lo que ocurrió con RACHAEL YAMAGATA y RAY LAMONTAGNE. Los seguía por separado, hasta que un día comenzaron a colaborar el uno con el otro, dejándonos maravillas como este susurro que simplemente titularon DUET (2008), que está incluido en el último álbum de Yamagata.

Extraído de Elephant/Teeth sinking into heart en 2008. Mas información sobre Rachael Yamagata AQUÍ.

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INGRID MICHAELSON es un poco la artista Exquisiteces por excelencia. Le dedicamos un post en su momento -en el que muy poca gente reparó- y de vez en cuando aparece en la sección de versiones. Resulta que llevo unos días que sólo me apetece escuchar su último álbum. Le doy al modo "repeat" y el disco gira una y otra vez. De las muchas canciones que podría poner de este disco -Es realmente bueno- he elegido la que da título al álbum EVERYBODY (2009) porque es una canción aparentemente sencilla, y digo aparentemente, porque Michaelson tiene la virtud de hacer fácil lo difícil. Ahora mismo es uno de esos temas que me dan muy buen rollo, muchísimo. Una de las canciones que mas me animan.

Extraído del álbum Everybody de 2009. Mas información sobre Ingrid Michaelson AQUÍ.

Puedes escuchar esta y otras canciones en Nuestra Playlist de Spotify


Y he dejado para el final esta maravilla que dura casi diez minutos. Hace una semana me fui a caminar y la llevaba en mi Ipod y cuando me di cuenta había recorrido mas de media ciudad con THE TRAPEZE SWINGER (2004) de IRON & WINE de fondo. Es una canción triste cuya melodía se repite una y otra vez, pero es altamente adictiva -como todas las canciones de Sean Bean- y a mi me tiene el corazón completamente robado. Este tema se grabó originariamente para la Banda Sonora Original de la película In good Company (Paul Weitz, 2004). Pero afortunadamente, Bean la incluyó en el 2009 en un disco de caras B y rarezas titulado Around the Well.

Extraído del álbum Around the Well de 2009. Mas información sobre Iron & Wine. AQUÍ

Puedes escuchar esta y otras canciones en Nuestra Playlist de Spotify


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