HAIM: DE RUPTURAS Y CAMBIOS.

 

Siempre hemos apoyado a las hermanas HAIM, solo tenéis que pinchar la etiqueta con su nombre y comprobar que hemos publicado muchísimas entradas sobre ellas, incluso antes de que fueran tan increíblemente famosas. Nada ha cambiado demasiado para nosotros. Un disco de ellas siempre es un acontecimiento y esta vez I QUIT, su cuarto álbum, tiene la delicada misión de enamorarnos después de llegar tras una obra maestra como lo fue Woman In Music PT III (2020). Spoiler! I QUIT no es mejor que Woman In Music PT III (2020) pero tampoco importa demasiado, es un álbum notable y por supuesto que también ha conseguido enamorarnos. Esta vez el álbum está producido por Danielle Haim, Rostam Batmanglij y Buddy Ross. Pero por primera vez con la ausencia de Ariel Rechtshaid que fue pareja de Danielle Haim desde 2013 hasta 2022 y había colaborado como productor y mezclador desde el primer álbum de la banda. Después de esta ruptura sentimental, también decidieron terminar profesionalmente y fue Danielle Haim quien tomó las riendas de la producción. ¿Y a que no adivináis qué? Las narrativas de este álbum tienen mucho que ver con rupturas sentimentales, autoconocimiento y empoderamiento. Cada tema gira en torno a "dejar ir lo que ya no sirve": relaciones tóxicas, expectativas, personas. Encontramos también otra narrativa íntima de sanación y autonomía. En cuanto a géneros y estilos, muchos achacan ciertos cambios del sonido característico de la banda a la ausencia de Rechtshaid y encontramos un intento de vuelta a sus orígenes rockeros de Days Are Gone (2013) pero en realidad es una mezcla reinventada de rock suave, indie-folk, R&B y pop experimental. Y es cierto que se echa de menos la mano de Ariel Rechtshaid. Pero lo superaremos. Porque todo parece indicar que no va a volver. 

En cuanto a la crítica, I QUIT ha tenido atención mediática de más. Unos veintitrés medio han escrito reseña y en el momento que estamos escribiendo esto, su media es de 80 sobre 100. Esta vez no ha acumulado tantos 100/100 como con el álbum anterior pero Rolling Stone Uk no ha renunciado a hacerlo. Han sido los únicos. El resto de valoraciones van del 90/100 de Far Out Magazine, Under The Radar, DIY y Clash; 86/100 Paste; 83/100 Consequence Of Sound; 80/100 Rolling Stone, The Irish Time, The Art Desk, Northern Transmissions, The Independent, Mojo, The Skinny, NME y MusicOHM; 70/100 Pitchfork, Exclaim! y The Line Of Best Fit y las valoraciones más bajas provienen de Record Collector, The Guardian y Slant Magazine con un 60/100. Nunca entenderemos a The Guardian, valorando un disco como I QUIT con un 60/100 y al debut de Addison Rae con un 80/100. Con esta media I QUIT se convierte en el segundo álbum mejor valorado por la crítica de HAIM después de Women In Music Pt III (2020). Por nuestra parte, creemos que cada álbum de HAIM es un auténtico must y este está a la altura de sus mejores trabajos. De hecho, consideramos que es el tercer mejor álbum de los cuatro que tienen editados y los cuatro son bastante buenos. En I QUIT a pesar del salto de Danielle Haim en la producción y todos los riesgos que conlleva, aprueba con nota. Quizás le haya faltado saber cribar y pulir un poco. El álbum habría ganado mucho si lo hubieran reducido a un álbum de diez canciones. Habría ganado en coherencia y cohesión musical. Pero aún así, no se le pueden hacer demasiados reproches. Nuestra nota es un 88 sobre 100.    

MEJORES MOMENTOS: Take Me Back, Relationships, Down To Be Wrong, Everybody's Trying To Figure Me Out, 

MEDIA CRÍTICA: 80/100

NUESTRA VALORACIÓN: 88/100

HAIM: UNA PÁGINA EN LA HISTORIA DE LAS MUJERES EN LA MÚSICA.

Cuando descubrimos a HAIM con su excelente álbum debut Days Are Gone (2013) y las seguimos después en su no menos interesante segundo trabajo Something To Tell You (2017) supimos que estas tres hermanas habían venido para quedarse y que si seguían manteniendo ese nivel de talento y trabajo, no tardarían en darnos ese gran disco del que todo el mundo hablaría. Y ese momento ha llegado con WOMEN IN MUSIC PT. III. Un álbum del que se han conocido muchos adelantos desde el año pasado ya que que su salida prevista para el mes de Abril se retrasó por culpa del Covid-19 y ha sido este fin de semana cuando por fin ha visto la luz.

El título del álbum puede parecer pretencioso, pero es bastante certero. Porque HAIM, sin prisas, han escrito una página en la historia de la música contemporánea hecha por mujeres. A todo lo que hemos contado de ellas anteriormente sobre la cantidad de referentes con los que juegan, añadiremos nuevos referentes. Algunos más clásicos como Joni Mitchell y otros más recientes como Sheryl Crow.
Las letras nos contarán historias de relaciones muy locas o fallidas y todo a lo que una mujer tiene que enfrentarse en el Siglo XXI. De nuevo, la producción musical del disco juega un papel importantísimo y creemos que es el 75% del éxito de las Haim, para ello vuelven a ejercer como autoras de las canciones y como productoras musicales y vuelven a contar con la ayuda de Rostan Batmanglij de Vampire Weekend -Danielle Haim colaboró en su último álbum- y el reputado mezclador Ariel Rechtshaid.

Tenemos que confesar que se trataba de un disco muy esperado para nosotros y llevamos escuchándolo en bucle desde que lo recibimos. Realmente puede sorprender la nota que vamos a darle, porque es de esos discos que de primeras, todo fluye con mucha naturalidad y parece que es muy fácil de hacer. Los que llevamos en esto media vida, sabemos que no es nada fácil. Y parece que no somos los únicos. Los críticos han dado buena cuenta de ello con sus puntuaciones. Para NME, The Telegraph, The Independent y The Guardian -Sí, lo están leyendo bien, The Guardian- WOMEN IN MUSIC PT. III es uno de los mejores álbumes de lo que llevamos de año y lo certifican con una nota de 100 sobre 100. Así hasta unas veinte reseñas más con críticas positivas cuya nota más baja es un 70 sobre 100 por parte de No Ripcord y Under The Radar. La media final un 88 sobre 100 que es una muy buena media.

Puede que precisamente este 2020 que es un año horrible para casi todo, estemos dando puntuaciones más altas que ningún otro año. Luego nos tocará pelearnos para ajustar todos esos discos empatados a 100 en la lista de Diciembre (si llegamos vivos). Pero sería deshonesto por nuestra parte no darle el 100 sobre 100 que se merece a este WOMEN IN MUSIC PT III solo por una cuestión de cupos. Las Haim merecen estar en el Top10 con este trabajo y seguramente lo estarán.

VALORACIÓN EXQUISITECES: 100/100

MEDIA DE LA CRÍTICA: 88/100

HAIM TIENEN ALGO QUE DECIRNOS...

El trío de hermanas HAIM fue la gran sorpresa del 2013, recuerdo que cuando ganaron el BBC Sound of de ese año, con tan solo un Ep nos sentimos un tanto desconcertados y así lo hicimos saber en dos entradas que llegamos a escribir sobre ellas: 1) 2). Finalmente, caímos absolutamente rendidos y Days Are Gone (2013) se convirtió en uno de nuestros discos preferidos que hemos seguido escuchado hasta hace bien poco. 

En estos días por fin se ha publicado SOMETHING TO TELL YOU, el segundo y esperadísimo álbum de la banda que, de entrada, nos va a proporcionar un poco más información sobre el futuro de estas chicas en la música. Si su irrupción en el panorama y su éxito se produjeron por casualidad o si todo se debe a las tablas y al gran talento que poseen.

Para comenzar, tenemos que admitir que HAIM fueron de las primeras que marcaron tendencia recuperando sonidos de los 80 y ha abierto puertas a bandas nuevas como MUNA. 

En el 2013 no habían tantas bandas que se hubieran subido al carro del revival de los 80 y la música New Wave. Los que nos seguís habitualmente, os habréis dado cuenta que últimamente cada semana hablamos de una banda nueva que reivindica estos sonidos o bien de otras bandas que llevan más tiempo y que han dado un nuevo giro (puntual) subiéndose a este mismo carro. 

Sobre lo que vamos a encontrar en este segundo álbum y si es mejor que el primero, que es lo que todo el mundo se está preguntando. Pues podríamos decir que es bastante similar y que no han bajado ni subido el listón un milímetro. 

Las influencias siguen siendo exactamente las mismas y la sombra de Fleetwood Mac sigue estando muy presente. Tenemos la sensación de que SOMETHING TO TELL YOU ha gustado un poco menos a la crítica que el álbum anterior. Quizás porque precisamente y cómo acabamos de comentar, cada semana hay una banda que presenta un disco con reminiscencias ochenteras y tampoco existen grandes novedades entre este nuevo trabajo y el universo que crearon con Days Are Gone (2013).
Eso no quiere decir que estemos ante un mal álbum. De hecho, las críticas han sido mayoritariamente positivas, a pesar de haber gustado más el álbum debut. 

Absolutamente todas las canciones están perfectamente construidas. Porque es ante todo, un disco de muy buenas canciones. Y eso es algo que se irá viendo cuando se desgranen tantos singles como ocurrió con Days Are Gone.
Realmente, creemos que es un error dar una valoración sobre este nuevo trabajo ahora mismo. Porque es demasiado pronto y este es un trabajo de largo recorrido, de esos que el boca-oreja hace que tenga una carrera comercial lenta, pero segura. Se asentará con el tiempo, demostrándonos a todos que es un disco mucho más importante de lo que se ha dicho en un principio.
La producción corre a cargo de las propias hermanas HAIM -Un prodigio de producción, una vez más- y además se ha contado con productores de la talla de Ariel Rechtshaid o BloodPop por citar a dos de los cuatro. Nosotros lo recomendamos encarecidamente a los Fans de HAIM, a los que disfrutaron con Days Are Gone (2013) y a los que se estén enganchando a los sonidos retro de la música de los 80 y encuentren a estas chicas las sustitutas perfectas de Bangles o Wilson Phillips.

HAIM: RECORDAD ESE NOMBRE 2ª PARTE.

En Marzo de este año hablábamos de HAIM las ganadoras del BBC Sound of 2013 y sacábamos la conclusión de que nos parecían tan prometedoras como desconcertantes. 

Ya sabemos por fin el nombre de su álbum debut: DAYS ARE GONE. Conocemos su Track-List -Se incluyen absolutamente todas las canciones que colgamos en la entrada anterior y que aparecieron en su Ep de presentación- y también sabemos que estará disponible a partir del 27 de Septiembre.

Cuando escribimos sobre ellas, no teníamos suficientes elementos de juicio con lo poco que habíamos escuchado, como para escribir una crítica. Necesitábamos escuchar mucho más. Nos perdimos entre las influencias de estas chicas. Incluso las comparamos con Bananarama o Shakespears Sisters por Forever uno de sus cortes más ochenteros. 

Hace dos días han publicado THE WIRE el cuarto single del álbum tras Forever, Don't Save me y Falling -Canciones que, repetimos..., están en la entrada anterior-. Y podemos decir que es un corte que no hubiese desentonado dentro de Tropico, el exitoso álbum de 1984 de la gran Pat Benatar a la que también nombramos como una de las influencias de la banda.

Puede que para quien haya nacido en los 90 este trabajo le parezca fresco y novedoso que, en cierto sentido, lo es. A los sobrevivimos los 80 nos parece francamente delicioso encontrarnos con un corte como THE WIRE, una de esas canciones aparentemente sencillas que por supuesto no lo es y que hacía tiempo que veníamos echando de menos.

Con una frase tan manida y de manual como "Las apariencias engañan", se podría resumir nuestra crítica de este álbum: Que no os engañen vuestros ojos cuando veáis a tres -¿Por qué no decirlo?- niñatas sobre un escenario. En realidad, son tres excelentes músicos. Aunque todo nos parezca fácil en este trabajo, nada lo es. Desde esos impecables arreglos musicales, hasta esas composiciones con cierto aire nostálgico y con sabor a Déjà Vu. 

Propuestas como la de Haim o como la de Laura Mvula convierten al BBC Sound Of... en un acontecimiento indispensable a seguir cada año.

HAIM: RECORDAD ESE NOMBRE...

Si el año pasado el BBC SOUND OF... sorprendió por la elección de Michael Kiwanuka como ganador, perplejos nos hemos quedado este cuando hemos conocido a las nuevas ganadoras. Se trata de HAIM tres jovencísimas hermanas con un Ep en el mercado que o lo descargas, o lo compras en Vinylo -No hay edición en Cd- y el anuncio, pendiente de confirmación, de un larga duración para este 2013.

Las HAIM son californianas, crecieron escuchando rock y americana. Reconocen la influencia de algunas bandas lideradas por mujeres como Fleetwood Mac, Blondie o The Pretenders o simplemente de mujeres como Pat Benatar. Muy identificables en su sonido retro que en algunos momentos nos puede llegar a recordar a bandas de los ochenta como Shakespears Sister o incluso Bananarama. Algo que nos ha llamado poderosamente la atención. Porque lo más transgresor en estos momentos es una banda que recuerde a Bananarama y que la tomen en serio.

Ellas admiten todas esas influencias y nos recuerdan que, por edad, se sienten más identificadas con grupos de chicas de los 90' como pueden ser TLC o Destiny's Child y se declaran fan absolutas de Kendrick Lamar, Jessie Ware y Azealia Banks. Aunque algunos cronistas musicales no se han complicado demasiado la vida y las han comparado con Fleetwood Mac. Probablemente gracias a este mimético cover de HOLD ME...

FOREVER es el título del Ep del año pasado en el que se encuentra este tema del mismo título. Atentos a esos arreglos ochenteros tan chirriantes:

DON'T SAVE ME es uno de los cortes que se incluirán en su álbum debut sin título, ni fecha de publicación.

Y llegamos a FALLING, el tercer vídeo oficial que hay en la red publicado recientemente.

A pesar de que en este blog amamos cualquier cosa con reminiscencias de los ochenta, nos gusta más como suenan estas chicas en vivo, desprovistas de producciones artificiosas. Y mucho nos tememos que precisamente por actuaciones como esta han sido seleccionadas como ganadoras de este premio que cada año es entregado a los artistas con mayor futuro. Esto es GO SLOW.

DISCOGRAFÍA

-Forever Ep 2012

- por confirmar 2013

PÁGINA OFICIAL

http://haimtheband.com/

Está claro que los ochenta están de moda, están influyendo en nuevas bandas y musicalmente no fueron tan terribles como nos han contado. Nosotros tenemos ciertas reticencias con las HAIM. Es cierto que son bastante solventes en el escenario y la crítica británica ha caído rendida a sus pies. Pero nos gustaría escuchar más material para pronunciarnos abiertamente ya que su triunfo en el BBC Sound Of... nos ha dejado estupefactos. Nos gustaba mucho más la propuesta de Laura Mvula de la que hablaremos en los próximos días.