El mes pasado se puso a la venta LET ME FLY el nuevo trabajo de MIKE + THE MECHANICS. Para quien no lo sepa, MIKE + THE MECHANICS es un proyecto musical liderado por el guitarrista y productor Mike Rutherford que se inició en 1985 y tuvo una primera etapa que contó con Paul Young (desde 1985 hasta el 2000) y Paul Carrack (desde 1985 hasta 2004) como vocalistas principales y con algunos hits para recordar como Over My Shoulder o The Living Years.
En el 2011 Rutherford recompuso la banda y comenzó una segunda etapa fichando como vocalistas a Tim Howar y al británico Andrew Roachford conocido por sus trabajos con su propia banda Roachford.
LET ME FLY es el segundo disco de esa nueva etapa y podríamos encasillarlo dentro del Soft Rock o Soft Pop para adultos, como todos sus trabajos anteriores. Y aunque este álbum no posee una canción mala o que no funcione, está muy marcado por la veteranía de Rutherford y sus músicos, algo que se puede interpretar como una virtud o un defecto. Porque estamos hablando de un trabajo con muchísima huella que nos recuerda al sonido originario de Rutherford en Genesis o incluso álbumes posteriores del mismísimo Phil Collins que también heredó su sonido.
La voz de Roachford en los ocho cortes de los doce que participa, no puede sonar mejor. Aunque para el primer videoclip oficial han elegido una de las canciones interpretadas por Tim Howar.
LET ME FLY es un disco que nos costaría mucho vender a nuestros seguidores más jóvenes. Y por eso no lo vamos a hacer. Creemos que este es un álbum que va a disfrutar mucho más el sector demográfico al que pertenece las personas mayores de cuarenta años. Porque otras veces hablamos de discos retros o que reviven los ochenta, no es el caso de MIKE + THE MECHANICS. Ellos no es que revivan los ochenta, es que podríamos decir que en cierto sentido se han quedado anclados en esos años. Aunque el sonido de este trabajo está mucho más depurado que sus álbumes de esa época y la producción musical es hija de su propio tiempo. Pero algunas canciones están edificadas sobre efectivos viejos esquemas e igual suena un teclado o un punteo de guitarra que identificamos claramente con una época muy determinada.
En cualquier caso, este es un trabajo que a la crítica le está gustando y a nosotros, incluso un poco más que a ellos. Es cierto que no es una propuesta novedosa. Tampoco lo esperábamos. Pero es un disco que está muy bien construido y teniendo en cuenta las modas, va a contracorriente. Si hemos decidido hablar de él es porque nos tememos que podría pasar desapercibido y no lo merece.
LET ME FLY es el segundo disco de esa nueva etapa y podríamos encasillarlo dentro del Soft Rock o Soft Pop para adultos, como todos sus trabajos anteriores. Y aunque este álbum no posee una canción mala o que no funcione, está muy marcado por la veteranía de Rutherford y sus músicos, algo que se puede interpretar como una virtud o un defecto. Porque estamos hablando de un trabajo con muchísima huella que nos recuerda al sonido originario de Rutherford en Genesis o incluso álbumes posteriores del mismísimo Phil Collins que también heredó su sonido.
La voz de Roachford en los ocho cortes de los doce que participa, no puede sonar mejor. Aunque para el primer videoclip oficial han elegido una de las canciones interpretadas por Tim Howar.
LET ME FLY es un disco que nos costaría mucho vender a nuestros seguidores más jóvenes. Y por eso no lo vamos a hacer. Creemos que este es un álbum que va a disfrutar mucho más el sector demográfico al que pertenece las personas mayores de cuarenta años. Porque otras veces hablamos de discos retros o que reviven los ochenta, no es el caso de MIKE + THE MECHANICS. Ellos no es que revivan los ochenta, es que podríamos decir que en cierto sentido se han quedado anclados en esos años. Aunque el sonido de este trabajo está mucho más depurado que sus álbumes de esa época y la producción musical es hija de su propio tiempo. Pero algunas canciones están edificadas sobre efectivos viejos esquemas e igual suena un teclado o un punteo de guitarra que identificamos claramente con una época muy determinada.
En cualquier caso, este es un trabajo que a la crítica le está gustando y a nosotros, incluso un poco más que a ellos. Es cierto que no es una propuesta novedosa. Tampoco lo esperábamos. Pero es un disco que está muy bien construido y teniendo en cuenta las modas, va a contracorriente. Si hemos decidido hablar de él es porque nos tememos que podría pasar desapercibido y no lo merece.
