THE SECRET SISTERS: APRENDIZAJE, EVOLUCIÓN Y CAMBIOS.

No sé si debemos ser los únicos, pero teníamos muchas ganas y curiosidad por ver como continuaba la carrera de Laura Rogers y Lydia Slagle o lo que es lo mismo, THE SECRET SISTERS después del buen sabor de boca que nos dejó su álbum anterior Saturn Return (2020), un álbum que todavía hoy seguimos escuchando. Hoy toca hablar de MIND, MAN, MEDICINE que es el título de su quinto álbum de estudio y esta vez sus nuevos compañeros de viaje en la co-producción son Ben Tanner y John Paul White (The Civil Wars) y notamos el cambio porque los dos anteriores álbumes del dúo estaban producidos por Brandi Carlile. THE SECRET SISTERS nos presentan un álbum de indie folk bastante maduro con una narrativa propia de esta era postpandémica con reflexiones sobre el amor, el aprendizaje, la evolución, la pérdida y el cambio. En el apartado de colaboraciones nos complace encontrarnos a Ray Lamontagne en uno de los mejores cortes del álbum. 

En cuanto a la crítica solamente se ha pronunciado AllMusic que le ha otorgado un 80 sobre 100 que, de momento, adoptaremos como media de la crítica. No entendemos demasiado bien cómo este álbum no ha recibido mayor atención mediática, especialmente porque THE SECRET SISTERS vienen de un álbum como Saturn Return (2020) con una media crítica de 87/100 y con una nominación al grammy al mejor álbum de folk de su año de producción. Este es el peaje que se paga por sacar un álbum el mismo día que Beyoncé. Nosotros, desde luego, tenemos la independencia y la libertad para hablar de lo que realmente nos importa y MIND, MAN, MEDICINE nos importa bastante más que el último delirio de Beyoncé. Es cierto, que Saturn Return (2020) es uno de nuestros álbumes favoritos de los últimos años y que no vamos a puntuar a MIND, MAN, MEDICINE con una nota superior al 91/100 que le dimos a aquel álbum en su día. Pero tampoco merece menos de un 86 sobre 100, nota con la que pasa con creces el corte para que las tengamos en cuenta para nuestra lista de los mejores álbumes del año. ¿Por qué le hemos dado menos nota que a su álbum anterior? Aunque nos encanta el trabajo que han hecho con la producción y adoramos a John Paul White, echamos de menos el toque Carlile. Cualquier disco que lo posea suele ser bastante especial. Nosotros tomamos a este álbum como un nuevo comienzo. De hecho, por entrevistas que hemos recopilado de sus autoras como documentación para escribir esta reseña, nos da la sensación cuando las escuchamos hablar de que parten de cero. Como diría R.E.M. en una de nuestras canciones favoritas, es como si fuera el fin del mundo tal y cómo lo conocíamos tras la pandemia y ellas intentan sentirse bien con todo lo que han aprendido. Si nos detenemos en ese punto, todo lo que venga después solo va a ser crecer y madurar. Estaremos expectantes a futuros trabajos. Nuestra curiosidad de ver como siguen a partir de este álbum continúa intacta.    

MEJORES MOMENTOS: Same Water, All The Ways, Space, Paperweight, If The World Was A House, Never Walk Away...

MEDIA DE LA CRÍTICA: 80/100

NUESTRA VALORACIÓN: 86/100

THE SECRET SISTERS REDESCUBIERTAS POR BRANDI CARLILE.

Siempre que hemos hablado de THE SECRET SISTERS en este blog, lo hemos hecho porque acompañaban a otros músicos (Augustana) o porque estaban presentes en alguna banda sonora original importante. Es la primera vez que dedicamos una entrada a este duo compuesto por las vocalistas Laura Rogers y Lydia Slagle, dúo del que en sus inicios llegaron a decir que eran la versión femenina de The Everley Brothers por la calidad de sus armonías vocales. Eso ocurría al comienzo de la década pasada, cuando estas mujeres lanzaron su primer trabajo, hoy estamos hablando de SATURN RETURN su cuarto álbum de estudio. Y si bien es cierto que estas dos cantantes adscritas en la Americana y el Country tuvieron bastante éxito con sus dos primeros trabajos, parecía que habían caído un poco en el olvido y ahí han estado al quite Brandi Carlile y los gemelos Hasenroth que se han encargado de la producción y la co-escritura de este trabajo. Intentando conseguir el apabuyante éxito que consiguieron con la revitalización de Tanya Tucker que acabó saldandose con dos premios Grammy, los primeros de su carrera. Así que las credenciales de SATURN RETURN, así como la acogida de los críticos como leeréis más abajo, auguran una excelente carrera comercial y seguramente estará presente en todas las entregas de premios musicales del año en Country y Americana. Hasta es posible que el tándem Carlile-The Secret Sister, compita con la Carlile del supergrupo The Highwomen de cara a los Grammy.

En cuanto a la crítica parece que hay cierta unanimidad en las notas. La más alta corresponde a AllMusic con un 90 sobre 100 y la más baja es un 80 sobre 100 otorgada por varios medios entre ellos Rolling Stone y Uncut por citar dos de los más importantes. La media ahora mismo es de un 87 sobre 100 que es una excelente media para que el disco sea tenido en cuenta en todas esas listas que se confeccionan al final del año.

A nosotros es un disco que nos ha gustado muchísimo. Conocíamos la discografía de estas mujeres y ha sido todo un acierto que contaran con el equipo de Carlile, la evolución es clara y solo suman en vez de restar, porque sus perfectas voces y armonías siguen ahí. Solo había que crecer un poco más ofreciendo grandes canciones y el resultado no puede ser mejor. Para nosotros es un 91 sobre 100 y un claro aspirante a Top10 para nuestra lista de los mejores álbumes del 2020.

VALORACIÓN EXQUISITECES: 91/100

MEDIA DE LA CRÍTICA: 87/100

AUGUSTANA AHORA ES DAN LAYUS

EXQUISITECES tenía una cuenta pendiente con DAN LAYUS y es que estábamos deseosos por reseñar un nuevo disco de AUGUSTANA, la banda que fundó Layus y con la que grabó cuatro álbumes de relativo éxito en los circuitos indies americanos desde el 2005 hasta el 2014. 

En agosto de este año, la página oficial de Augustana anunció que Augustana desaparecía y pasaba a llamarse DAN LAYUS, en cualquier caso, es algo que se veía venir ya que se puede decir que Augustana siempre fue Dan Layus. Además de miembro fundador y vocalista principal, fue el compositor de la inmensa mayoría de las canciones de la banda. 

Con el cambio de nombre, Layus parte de cero de cara a las personas que no lo conozcan o no terminen de ubicarlo. Y los medios con los que cuenta son igual de modestos o incluso más que con los que contaba con Augustana, de los que nos gustaría recuperar un tema de su disco homónimo del 2011 titulado Counting The Stars que es uno de nuestros preferidos. 

¿Y qué vamos a encontrar en DANGEROUS THING, el nuevo disco firmado como DAN LAYUS? Pues muy poca diferencia con lo que nos ofreció con Augustana. En esta ocasión, Layus dá un paso adelante y se expone mucho más colocándose en el primer término del escenario. Esto es el álbum de un solista y ahora tiene muchísima más responsabilidad que cuando estaba arropado bajo el nombre de la banda. Pero está muy preparado para afrontar ese reto.  
Augustana siempre fue etiquetada como banda indie de rock, folk y americana, sobre todo americana -Por eso su poca repercusión en España- pero en este álbum podemos apreciar un coqueteo con el Country algo más visible que en los orígenes de Augustana. Pero sigue siendo bastante fiel a su estilo. Una prueba clara de ese coqueteo es Dangerous Things el tema que dá nombre al álbum.

DANGEROUS THING se puso a la venta hace muy poco, este ha sido su segundo fin de semana en la calle y es pronto para hablar de resultados. Tampoco tenemos nada sobre la opinión de los críticos. Pero no nos hace falta para decir que es uno de esos trabajos importantes de este último trimestre del año y que esperamos que llegue al Nº1 de las listas americanas de música alternativa como ocurrió en tres ocasiones cuando Layus lideraba Augustana.
Si bien es cierto que el single de presentación Driveway nos gusta un poco menos que el resto del disco porque hay momentos que nos recuerda a una famosa canción de Dolly Parton y nos saca un poco del contexto. Pero en general, ha conseguido mantener el excelente nivel que consiguió en el pasado. Y otro de los grandes aciertos del álbum ha sido que The Secret Sisters colaboren en cinco cortes de los once que tiene el disco. Nosotros recomendamos DANGEROUS THINGS de DAN LAYUS, así como sus cuatro trabajos anteriores firmados como Augustana.

Dedicado a Ivan (NikLo) que nos pidió en numerosas ocasiones que le diéramos una vuelta a Augustana.

LOS JUEGOS DEL HAMBRE: UNA B.S.O. MUY PROMETEDORA.

La Trilogía de LOS JUEGOS DEL HAMBRE de Suzanne Collins, formada por "Los Juegos del Hambre", "En Llamas" y "Sinsajo" se ha convertido en una nueva saga literaria millonaria que empieza a superar a otra saga muy famosa, la de CREPÚSCULO. 

Suzanne Collins

 TRILOGÍA

Y como buena saga literaria, pronto nos llegará la adaptación cinematográfica de la primera de las novelas "LOS JUEGOS DEL HAMBRE" que estará protagonizada por la nominada a un Oscar, JENNIFER LAWRENCE.

Esta entrada no es una entrada cinematográfica como las que escribimos habitualmente -probablemente se le hará cuando hayamos visto la película-, ni tampoco es una entrada literaria. Quien quiera saber un poco mas de todo esos aspectos que busquen en Wikipedia o en los distintos foros en los que se hablan de estas tres novelas. 

Nosotros hoy solamente queremos hablar de su B.S.O. Un Cd con dieciséis cortes interpretados por muchos artistas y bandas venerados en estas EXQUISITECES como Arcade Fire, The Civil Wars, Neko Case o Glenn Hansard. Para que os hagáis una idea aquí tenéis la lista de canciones e intérpretes:

1. Abraham's Daughter by Arcade Fire

2. Tomorrow Will Be Kinder by The Secret Sisters
3. Nothing To Remember by Neko Case
4. Safe & Sound by Taylor Swift ft. The Civil Wars
5. The Ruler and The Killer by Kid Cudi
6. Dark Days by Punch Brothers
7. One Engine by The Decemberists
8. Daughter's Lament by The Carolina Chocolate Drops
9. Kingdom Come by The Civil Wars
10. Take The Heartland by Glen Hansard
11. Come Away To The Water by Maroon 5 ft. Rozzi Crane
12. Run Daddy Run by Miranda Lambert ft. Pistol Annies
13. Rules by Jayme Dee
14. Eyes Open by Taylor Swift
15. Lover Is Childlike by The Low Anthem
16. Just A Game by Birdy

THE CIVIL WARS son noticia porque están copando los primeros puestos de las listas británicas con una reedición de BARTON HOLLOW con seis cortes mas que incluyen covers, demos y temas acústicos. Pero sobre todo, porque SAFE & SOUND, la canción en la que colaboran con TAYLOR SWIFT ha sido elegida para promocionar esta banda sonora.

THE CIVIL WARS repiten con esta maravilla titulada KINGDOM COME

... Y TAYLOR SWIFT con EYES OPEN



Pero la cosa no se queda aquí. Nuestros amados THE DECEMBERISTS que andan promocionando su disco en directo en estos momentos, también han colado un tema: ONE ENGINE

Una de las bandas independientes que mas nos han gustado últimamente y de la que hablaremos mas adelante es THE CAROLINA CHOCOLATE DROPS. No hemos encontado el corte que interpretan en la cinta pero para aproximarnos un poco y para que os vaya sonando su nombre a los que no los conozcáis os dejamos con HIT' EM UP STYLE uno de sus hits.

En esta segunda actualización de esta entrada ya contamos con la canción incluida en esta BSO de THE CAROLINA CHOCOLATE DROPS. Se trata de DAUGHTER'S LAMENT:

Esto es THE SECRET SISTERS y TOMORROW WILL BE A KINDER, lo mejor del folk americano.

La aportación de la enorme NEKO CASE se llama NOTHING TO REMEMBER

BIRDY, uno de nuestros recientes descubrimientos, cierra el álbum con JUST A GAME

MIRANDA LAMBERT feat PISTOL ANNIES nos ofrece RUN DADDY RUN. De lo mejor del Country americano.

MAROON 5 feat ROZZI CRANE participa con COME AWAY TO THE WATER.

GLENN HANSARD esta vez sin Marketa Irglova vuelve al rock mas potente con TAKE THE HEARTLAND

Por fin podemos escuchar la canción de ARCADE FIRE. El corte que abre este álbum ABRAHAM'S DAUGHTER.

Como podéis leer en la portada del cd, son 16 canciones inspiradas en la película, luego es muy probable que no suenen mas que en los títulos de crédito finales. Pero en cualquier caso, se trata de una apuesta en la que predomina el folk, con artistas y bandas de primera línea. Algo que nos confirma el gran momento que está viviendo este género en la actualidad.